logo

Kaj je umetniška kavarna?

Umetniška kavarna je kot klub interesov, kjer lahko jeste in dobite nekaj duhovne hrane. Najpogosteje je umetniško kavarno, glasba, književnost. Tam je navadno stalna. Imamo tak kavarno blizu Dramskega gledališča.

Umetniška kavarna je nenavadna. Na takšnem mestu se posebna pozornost posveča notranjosti institucije in zabavnega programa. Pogosto se v umetniški kavarni zbere izredna publika, klubska elita, ustvarjalci, glasbeniki, umetniki in umetniki. Umetna kavarna pogosto postane lansirna ploščica za predstave, ki jih popijejo glasbene skupine, pesniki in pisatelji. Oblikovanje takšnih obratov je vedno izjemno in zahteva izvirnost. V bistvu ima vsaka umetniška kavarna svojo zabavo, ki jo sestavljajo redni obiskovalci institucije.

Po mojem mnenju je umetniško kavarno institucija, v kateri lahko ne samo kosilo in večerjo, temveč tudi preživite čas v komunikaciji z gostujočim umetnikom, pesnikom, bardom ali skupino glasbenikov. Na primer, povedal vam bom o art-cafe quot; "Fox nora", kjer so moji prijatelji in jaz hodili več let. Spomladi smo bili na srečanju s pesniško Veroniko Dolino in še prej - z izvirno skupino "Camerataquot", ki igra brez različnih glasbenih in skladb brez instrumentalne spremljave. Ti umetniki pevajo in glasujejo zvoke različnih instrumentov. Vstajenje je očarljivo z njihovimi govori.

Art Cafe

Kadarkoli hočeš zapustiti hišo in preživeti prijeten večer, so vrata na tisoče institucij za vsak okus odprta za vas. Želite - trendy klub, in želite - udobno restavracijo. Če ste utrujeni od standardne kuhinje in ste utrujeni iz primitivne glasbe, boste morda želeli nekaj več, nenavadnega in ekstravagantnega. V tem primeru je smiselno obiskati umetniško kavarno, kjer se zabava kvalitativno razlikuje od običajne.

Kaj je umetniška kavarna?

Art Cafe je definitivno posebno mesto. Tu, poleg kuhinje in servisa, se posebna pozornost posveča zabavi obiskovalcev. Karkoli vam je na voljo kot show, se bo razlikovalo od običajnega programa mestne kavarne.

Umetniške kavarne redko predstavljajo razkošno mesto, pogosto pa so navadne polsubesete, okrašene v čudnem slogu ali neokrnjena vrata na hrbtnih ulicah, ki se ne odpirajo za vse. Le nekaj institucij te vrste je splošno znano in oglaševano. To je vrsta zanimivega kluba, v katerem se zbirajo ljudje, ki cenijo isto smer v glasbi, slikarstvu, literaturi ali drugi umetnosti.

V provincah je umetniška kavarna navadna bar, ki ponuja minimalen nabor pijač in jedi, privablja z neobičnimi ali, kot pravijo, neformalno nastavitev. V velikem mestu je umetniška kavarna eksotična ali preprosta kuhinja, ekstravagantna zasnova in podzemni kult v vsem.

Art Cafe je platforma za predstave nadarjenih začetnikov, pesnikov, pevcev in umetnikov. Namen, da se zberejo za umetnost, redko razširijo svojo pozornost zalchiki komaj sprejmejo 50 ljudi, vendar redni obiskovalci teh institucij imajo dobre možnosti, da se udeležijo ob rojstvu nove zvezde.

V taki ustanovi se ljudje na tak ali drugačen način srečujejo z umetnostjo ali preprosto oboževalci in simpatizeri.

Art Cafe je odličen način, da se seznanite s tistimi, ki nimajo priložnosti, da gredo na široko zaslone, v znamenite galerije, na tisoče platform. Za nekatere, ki nastopajo na majhnem odru s krogom prijateljev, je nenavaden hobi, da se ne bodo spremenili v poklic.

Znano je, da je sam Mayakovsky začel svojo bralno kariero v takratni moskovski likovni kavarni in ne brez uspeha.

Ne zmenite javnosti takšnih kavarn z boemci, to je daleč od resnice. Tukaj lahko pridejo predstavniki češkega, vendar za vse ukrepe, ki se izvajajo na stopnjah teh institucij, ni namenjen.

Zakaj iti tja?

Prvič, umetniška kavarna je resnično vredna alternativa banalnim barom in klubom. Drugič, obstaja velika priložnost, da boste našli ustanovo, v kateri bodo ljudje, ki ste z vami v duhu. Art kavarne niso poraženci, v vsakem primeru pa ideja o takih kavarnah ni zbiranje nepripoznanih genijev. S talentiranim DJom lahko srečate nekaj novega in neobičajnega, pa tudi obetavnega kitarista, pesnika in kiparja.

Organizatorji takih kavarn običajno poskušajo raznolikost prostega časa obiskovalcev, zato organizirajo tematske večere. Nekateri so tako nezaslišani, da jih lahko uživa samo omejen krog ljudi, drugi pa so namenjeni masovnemu potrošniku in so znamenje kavarne.

Tretjič, ne morete jesti dobro in videti nekaj zanimivega, temveč tudi komunicirati z ljudmi, katerih okusne nastavitve se lahko ujemajo z vašim. In da bi našli istovetne ljudi, je vedno užitek. Tako se oblikujejo kohezijska podjetja, ki tvorijo hrbtenico takšnih institucij.

Kaj morda ne bo všeč?

Kljub temu takšna vzpostavitev ni zagotovilo kakovosti. Včasih lastniki umetniške kavarne tako težko presenetijo javnost, da prečkajo vse meje - služijo preveč ekstravagantnim jedem, se odločijo za najbolj nezaslišano obliko in povabijo najbolj dvoumne glasbenike.

Obstaja veliko tveganje, da bo, ko bo porabil prvotno zasnovo kavarne in nenavadne jedi, zmanjkalo domišljije lastnikov institucije. V takih primerih morajo obiskovalci sedeti v trendovskem stilu vinorodnega sloga in poslušati redno pub glasbo s kozarcem zbirnega vina.

Zdi se, da se ustanova pretvori v drug zahteven vogal glamurja, kjer cene niso na voljo povprečnemu obiskovalcu, in namesto gostoljubnih tabel na vhodu pričakuje tesen nadzor nad feso.

Dogaja se, da obiskovalci takšnih kavarn čakajo, da na naslednji mizi ogledajo nekaj slavnih in, če niso našli, razočarani. Seveda se zgodi, da se zvezde udeležujejo posebej zanimivih zabav, običajno pa so zasebne stranke, ki jih je skoraj nemogoče priti.

Ne smemo domnevati, da je umetniška kavarna pristanišče rockerjev, kolesarjev in drugih predstavnikov radikalnih subkultur. Seveda nenavadne osebnosti se pogosto pojavljajo v tovrstnih kavarnah, vendar sploh niso zasnovane za nasilne tršne zabave. Ponavadi umetnostna kavarna ponuja bolj sproščeno in udobno vzdušje.

Nemogoče je napovedati, ali vam bo takšno kavarno všeč in ali želite postati redni, vendar je očitno, da je vredno poskušati preživeti večer v neobičajnem okolju. Morda imate srečo in lahko svojo javnost izrazite v javnosti, če imate dovolj talentov in poguma in morda boste našli nove prijatelje.

Kako odpreti umetniško kavarno?

Oblika tematskih konceptualnih institucij za Rusijo ni več novost. In kljub skeptičnim napovedim, restavracije in klubi, ki svojim obiskovalcem ponujajo ne samo navadno hrano, ampak tudi intelektualno, se je izkazalo za zelo priljubljeno.

Več kot polovica obiskovalcev književnih, gledaliških in kinematografskih kavarn postane njihova redna stranka. Obenem je ciljna publika takšnih ustanov najbolj aktivna in topna. To so praviloma ljudje, stari od 25 do 40 let, ki imajo srednjo in višjo raven dohodka.

Več časa, ki ga obiskovalci porabijo v gostinskem podjetju, višji bo dobiček slednje. Kulturni program v obliki "živih" glasbe, karaoke in plesa, ki ponuja kavarno, ne more več zadovoljiti vseh potreb preudarnih strank. Zato jih nadomeščajo intelektualne ustanove, ki združujejo funkcije bara, kluba in knjižnice.

Lokacija vašega prihodnjega kafe igra pomembno vlogo. Zaželjeno je, da se nahaja v centru mesta ali v bližini. Tudi pogled iz oken najetih ali kupljenih prostorov je pomemben: smetnjak ali opečna ograja ne bo povzročila vašega obiskovalca niti apetita niti ustvarjalnega navdiha.

Območje kavarne mora biti tudi prostorno, saj bo le ena dvorana za obiskovalce zasedala vsaj 50 kvadratnih metrov. Pisarniški prostor pogosto zahteva še več prostora: prostor za kuhinjo in prostor za shranjevanje hrane, posodo, orodje, dva stranišča (za obiskovalce in osebje kavarne), prostor za spreminjanje oblačil in shranjevanje oblačil za servisno osebje itd.

Namesto ločene garderobe za stranke, lahko za vsako mizo redno pritrdite talne obešalke. To bo prihranilo prostor in hkrati ustvarilo potrebno ustvarjalno vzdušje.

Glavna oseba v taki instituciji je umetniški direktor. Kdor definira koncept prihodnjega cafea, izbere oblikovalce in projektni projekt, spremlja njegovo izvajanje in pripravlja oglaševalske kampanje za promocijo njegovega ustvarjanja.

Bolj izvirna ideja, na kateri temelji vaša ustanova, večja bo njegova priljubljenost. Isti osnovni koncept določa tudi oglaševalske in promocijske metode, ki jih želite privabiti stranke.

Na primer, če je oblika vašega kafe literarna, lahko organizirate srečanja znanih avtorjev z bralci, literarnimi branji, diskusijskimi klubi. Seveda ni treba omejiti na eno temo.

Seje modne kinematografije, gledaliških večerov, koncertov ali manjših avtorskih razstav se lahko odvijajo v katerikoli umetniški kavarni, ne glede na izbrano smer in obliko. Vstop na takšne dogodke se lahko plača. Včasih je bolj donosno uvesti omejitev na najmanjši znesek naročila na obiskovalca

Pred odprtjem boste morali iti skozi standardni sistem registracije in registracije vseh potrebnih dovoljenj s sanitarne epidemiološke postaje, požarne inšpekcije, pridobitve trgovskega patenta in licenc za alkohol in tobačne izdelke.

Ne pozabite na stroške popravil, plačilo oblikovalca, nakup potrebne opreme. Na primer, za ureditev samo ene kuhinje boste potrebovali več ponorov za posodo, ločene ponve za izdelke, mize za pripravljene jedi, pečice, pečice, pokrove.

Posebna postavka odhodkov - nakup pohištva, posode, jedilni pribor, tekstil, svetilke. Tudi v proračunu plače plačajo natakarji, barmanji, kuharji, pomivalnimi stroji in čistilci. V nekaterih primerih (na primer, če se kavarna nahaja v bližini poslovnih centrov), je prav tako vredno porabiti za zagotavljanje svojih brezžičnih brezžičnih dostopov do interneta. Vendar pa je v tem primeru verjetno, da bo veliko obiskovalcev prišlo samo za brezplačno sedenje na internetu.

Za odprtje kavarne, glede na najbolj skromne ocene, bo potrebnih najmanj 1,5-2 milijonov rubljev. Upoštevati je treba, da imajo gostinske enote razmeroma dolgo dobo vračila (v najboljšem primeru 1,5-2 let). To je povezano z velikostjo začetne naložbe in s stroški promocije in privabljanja strank v vaše kavarno.

Poleg običajnih oblik oglaševanja (na prostem, v tiskanih medijih, distribuciji letakov in knjižic, radijskega oglaševanja) uporabite nestandardne metode promocije. Večina jih ne potrebuje impresivnega proračuna in presega tradicionalno oglaševanje v učinkovitosti.

Dodatni prihodki prinašajo prodajo tematskih dobrin med različnimi dogodki. Na primer v galeriji umetnostne kavarne lahko razstavljate dela določenega umetnika in jih prodajajo ljubiteljima umetnosti, od tega dobijo majhen odstotek, knjižnice kavarn pa svojim obiskovalcem ponujajo možnost nakupa knjige, ki jih zanima. Vendar pa takšna prodaja seveda ne bo prinesla znatnega dobička.

Avtomobilizem. Hitri izračun donosnosti podjetja na tem področju

Izračunajte dobiček, odplačilo in dobičkonosnost vsakega podjetja v 10 sekundah.

Vnesite začetne priloge
Naprej

Če želite začeti izračun, vnesite začetni kapital, kliknite gumb in sledite naslednjim navodilom.

Čisti dobiček (na mesec):

Ali želite narediti podroben finančni izračun za poslovni načrt? Uporabite brezplačno aplikacijo za Android za podjetja v Googlu Playu ali naročite strokovni poslovni načrt strokovnjaka za poslovno načrtovanje.

Art cafe poslovni načrt: od potrebne opreme do zahtev SES

Danes so številne tematske institucije postale zelo moden trend v tujini ter v Rusiji in državah SND. Med njimi, zlasti umetniška kavarna. Zato, če nameravate odpreti dejansko institucijo javne prehrane, potem bi to področje lahko bila odlična ideja za vaše podjetje. Nadalje bomo razpravljali o tem, kakšno umetniško kavarno je in kako vzpostaviti to podjetje. Začnimo torej.

Vrhunci

Art Cafe je tematska konceptualna gostinska ponudba, ki poleg običajne hrane ponuja obiskovalcem tudi "duhovno" hrano. Hkrati je kljub standardizaciji prehrambenih storitev ta pristop zelo priljubljen. Umetniške kavarne praviloma imajo naslednjo usmeritev: gledališče, kino, glasbo ali literaturo.

Tako je takšna ustanova nekakšen klub zanimanja, kjer ne morete komunicirati s podobno mislečimi ljudmi v prijetnem in sproščenem vzdušju, temveč tudi z okusno hrano. Glavni obiskovalci so ljudje, stari od 25 do 40 let, s srednjim ali visokim dohodkom. Mimogrede, prednost takih institucij je, da več kot polovica obiskovalcev postane redne stranke, kar zagotavlja stalen dohodek.

Dokumentacija

Ker nameravate začeti podjetja, se najprej prijavite pri ustreznih organih. To je lahko PI ali LLC. Vendar pa ne pozabite, da posamezni podjetnik ne bo mogel pridobiti licence za prodajo alkohola, v vašem meniju pa najverjetneje gre za prodajo vina, piva, koktajlov itd. Zato bi bila najboljša možnost LLC.

Ne glede na to, kakšne ideje za kavarno nameravate izvesti, brez ustreznih dovoljenj in soglasij za odprtje institucije ne bo delovalo. Iz tega razloga mora biti ta točka ena od temeljnih v vašem poslovnem načrtu.

Prvič, načrtovanje sobe zahteva odobritev. Če izvajate obnovo, boste potrebovali: tehnični zaključek, tehnološki projekt, načrt sanacije in rekonstrukcijo fasade, prezračevanja, ogrevanja, klimatizacije, pa tudi oskrbe z vodo in električne energije. Praviloma podjetja za sanacijo pomagajo lastnikom nepremičnin pri pridobivanju ustrezne dokumentacije.

Ne delajte brez dovoljenj SES. Če ne izpolnjujete vsaj enega od zahtev za gostinske objekte, ki jih je uvedla ta organizacija, ne boste mogli odpreti kavarne. Torej bodo strokovnjaki iz SES-a preverili sistem shranjevanja hrane, prisotnost oskrbe z vodo in odplake, skrbno preučili meni in recepte, ki jih vsebuje.

Naslednji korak bo obvestilo Rospotrebnadzorja o začetku vašega kavarne. Vendar pa bi morali poskrbeti za pridobitev licence za trgovino na drobno z alkoholnimi pijačami.

Izbira prostora

Če pripravite poslovni načrt za umetniško kavarno, najprej pomislite na izbiro lokacije. Idealno, če je to osrednji ali zgodovinski predel vašega mesta. Če ne morete dvigniti prvega nadstropja stavbe, potem razmislite o možnostih, da bi svoje konceptualno kavarno postavili v klet ali pol-klet.

Vendar pa je v zadnjem primeru treba vložiti veliko truda v to, da bi to mesto postavili v ustrezno obliko. Vendar pa obstajajo prednosti: na primer, vam ne bo treba zgraditi ograje, da bi zmanjšali hrup zasedenih ulic, in vam ne bo treba rešiti, kako skriti gradbišče, ki se je nenadoma razkrilo pod okni.

Prav tako ne pozabite, da mora biti prostor udoben, prostoren in visoki strop. Razmislite tudi, kje bodo nameščene kuhinje, skladišča, stranišča, zamrzovalniki, garderobe za uprizoritvene umetnike itd.

Notranja dekoracija

Poslovni načrt umetniške kavarne je nepredstavljiv brez pomena ustvarjanja edinstvenega dizajna za vašo ustanovitev. Ne pozabite, da tukaj veliko vlogo igrajo podrobnosti, ki omogočajo ustvarjanje edinstvene stilistike in dajejo prostor udobnost. Zasnova mora nujno odražati koncept kavarne.

Zato je na tej stopnji najbolje, da se zatečejo k pomoči strokovnjakov, ki lahko razvijejo notranjost, ki v celoti ustreza ideji vašega podjetja in značilnostim prostora. Ne pozabite, da bo bolj izvirna vaša ustanova, manj finančnih sredstev, ki jih boste morali porabiti za oglaševanje in promocijo v prihodnosti.

Nakup opreme

Ta postavka je enaka tako za odprtje umetniške kavarne kot za običajno kavarno ali majhno restavracijo. Torej boste morali kupiti najmanjši nabor opreme, ki bo vključevala: hladne prostore, električni štedilnik, hladilnik, zračni ventil, elektronske tehtnice, proizvodno mizo, pralno kad, mikrovalovno pečico, grelnik vode, mešalnik in frite. Poleg tega boste potrebovali bar opremo v obliki kava ustvarjalcev, kavni brusilniki, mešalniki, opeke itd.

Osebje

Ne pozabite, da je uspeh vaše umetniške kavarne odvisen od ljudi, ki delajo v njem. In z veliko pozornostjo je treba pristopiti k najemu kuharja in njegovih pomočnikov, natakarjev, barmanov in celo čistil. Število osebja bo odvisno od velikosti vašega podjetja. Poleg tega bodite pozorni na uniformo natakarjev in strešnika. Moral bi biti v skladu s splošnim slogom vaše kavarne.

Promocija

Ker se vam brez potencialnih obiskovalcev verjetno ne bodo mogli seznaniti z novo ustanovitvijo, mora poslovni načrt umetniške kafe vsebovati klavzulo o njegovi promociji na trgu. Torej, najprej bi se morali zateči k neposrednemu oglaševanju, kar pomeni, da postavite oglaševalske postavitve v lokalnih tiskanih medijih in interneta. Poleg tega bodo predstave znane avtorice, razstave in instalacije, koncerte priljubljenih skupin in izvajalcev v vaši ustanovi.

Načine za dodaten denar

Upoštevajte, da lahko umetniške kavarne svojim lastnikom poleg običajnih prihodkov od prodaje hrane in pijače prinesejo tudi dodatne prihodke. Govorimo o prodaji tematskih izdelkov med različnimi dogodki v vaši ustanovi.

Na primer, v umetniški kavarni lahko občasno razstavljate razstave slik enega ali več avtorjev z njihovo nadaljnjo prodajo, iz katerih boste prejeli določen odstotek. V literarnih kavarnah lahko obiskovalcem ponudimo tudi knjigo, ki jih zanima.

Poslovni načrt art cafe: finančna stran izdaje

Da bi odprli takšno institucijo, je po mnenju strokovnjakov potrebno vložiti približno dva milijona rubljev. Hkrati se dobičkonosnost podjetij giblje od 150 do 250%, kar je zelo visoka. Kar zadeva vračilo začetne naložbe, je to obdobje najmanj 1,5-2 let.

Poslovna ideja odpiranja umetniške kavarne

Tržne raziskave potrjujejo vse večjo priljubljenost tematskih institucij med Rusi, katerih stopnja dohodkov je nadpovprečna.

  • Koliko denarja je potrebno za odprtje umetniške kavarne
  • Kako začeti odpiranje umetniške kavarne
  • Soba za umetniško kavarno
  • Katera oprema se lahko izbere za umetniško kavarno
  • Koliko lahko zaslužite v umetniški kavarni?
  • Korak po korak načrt za odprtje umetniške kavarne
  • Koliko denarja je potrebno za začetek
  • Kakšen OKVED je treba navesti ob prijavi umetniške kavarne
  • Kateri dokumenti so potrebni za odpiranje dejavnosti
  • Kakšen davčni sistem lahko izbirate za podjetja
  • Ali potrebujete dovoljenje za začetek poslovanja?
  • Tehnologija odpiranja umetniške kavarne
  • Novinec podjetju pri otvoritvi umetniške kavarne

To je posledica naprednih možnosti za rekreacijo, ki so na voljo v teh krajih.

Moderne umetniške kavarne so simbioza bar, restavracija in koncertna dvorana, ta poslovna ideja privlači z izvirnostjo.

To so kraji, kjer lahko poslušate živo glasbo v družbi prijateljev in uživate v okusu sveže pripravljenih jedi.

Poleg tega je umetniška kavarna nekakšen klub interesov, kjer lahko naredite veliko koristnih stikov in najti ljudi, ki so blizu duhu.

Koliko denarja je potrebno za odprtje umetniške kavarne

Odprtje umetniške kavarne v srednjem segmentu cen je lahko obetaven naložbeni projekt.

Za njegovo izvajanje bo potrebno najmanj 2 milijona rubljev.

Kako začeti odpiranje umetniške kavarne

V začetni fazi mora poslovnež izbrati lokacijo umetniške kavarne.

Priporočljivo je izbrati območje mesta z najnižjo stopnjo konkurence.

Soba za umetniško kavarno

Poleg otvoritvenih umetniških kavarn ne bi smeli biti restavracije, kamnite palice in drugi objekti podobne oblike.

Seveda je idealna možnost, da najamete sobo v osrednjem ali zgodovinskem delu mesta.

Vendar mora biti v tem primeru poslovnež pripravljen za damping s strani tekmovalcev.

Poleg tega je lahko najemnina na teh območjih previsoka.

Zato je smiselno razmišljati o odprtju umetniške kafe v gosto naseljenem stanovanjskem območju.

Če nameravate odpreti institucijo z zmogljivostjo 100 ljudi, mora biti površina zakupljenih prostorov (po veljavnih standardih) najmanj 500 kvadratnih metrov.

V nasprotnem primeru ima poslovnež težave z regulativnimi organi.

V najetih prostorih je treba takšna območja dodeliti kot bar, restavracijo in oder.

Katera oprema se lahko izbere za umetniško kavarno

Za opremo v baru potrebujete standardni komplet pohištva (števec, stoli itd.), Pa tudi hladilnike, pivske stolpe, kuhinjske aparate, plazemsko televizijo.

Priporočamo, da poklicnega kuharja povabite, da razvije meni v ustanovi.

Nepremagljiva možnost bo specializacija umetniške kafe na ameriških in evropskih jedeh.

Koliko lahko zaslužite v umetniški kavarni?

Da bi povečali dobiček, je smiselno, da odprete restavracijo ob 9 uri in ga ne zaprejo prej kot polnoči.

V dneh koncertov ali drugih kulturnih in zabavnih dogodkov je način delovanja drugačen (na primer do 3-4 ure).

Količina povprečnega check art-cafe bo približno 500-600 rubljev na dan in okoli 1200 rubljev zvečer.

V dneh obsežnih dogodkov se lahko poveča na 1500 rubljev.

Čisti dobiček umetniške kavarne lahko doseže 170 tisoč rubljev na mesec.

Približno obdobje vračila takšnega naložbenega projekta je približno 12 mesecev.

Korak po korak načrt za odprtje umetniške kavarne

  1. Izdelava poslovnega načrta.
  2. Izposoja sob.
  3. Arrangement art cafe.
  4. Nakup opreme, pohištva.
  5. Dejavnost registracije.
  6. Priprava kulturnega programa.

Koliko denarja je potrebno za začetek

Odprtje umetniške kavarne se nanaša na dejavnost, ki zahteva trdno naložbo. Če želite organizirati podjetje na visoki ravni, bo potrebnih več kot 1 milijon rubljev. Stroški za zapomnitev, catering ustanove se izplačajo po 1 letu svojega dela.

Kakšen OKVED je treba navesti ob prijavi umetniške kavarne

Ob registraciji umetniške kavarne je koda OKVЄD 56.10.2, ki se uporablja za pripravo in prodajo jedi.

Kateri dokumenti so potrebni za odpiranje dejavnosti

Postopek ustvarjanja umetniške kavarne je standarden. Primerna je registracija posameznega podjetništva ali pravne osebe.

Kakšen davčni sistem lahko izbirate za podjetja

Najprimernejše za gostinske objekte, da uporabijo poenostavljeni davčni sistem s stopnjo 15%. Za njeno uporabo pisno izjavo v davčnem uradu.

Ali potrebujete dovoljenje za začetek poslovanja?

Art cafe ni licenčna dejavnost. Če nameravate prodajati alkoholne pijače - izda se licenca. Poleg tega morate pridobiti vsa dovoljenja od SES, požarnega pregleda, Rospotrebnadzor.

Tehnologija odpiranja umetniške kavarne

Art Cafe je kraj, kjer lahko poslušate živo glasbo, spoznavate zanimive ljudi in jedo sveže okusno hrano. Poslovna organizacija zahteva uporabo prostornih območij. V kavarnijih mizah se nahajajo na medsebojni razdalji.

Notranjost kave igra pomembno vlogo. Zelo pomembno je, da v dvorani ustvarite določeno vzdušje. Zato je zasnova dvorane naslovljena na oblikovalca.

Pri ustvarjanju umetniške kafe se posebna pozornost posveča sestavljanju menija. Okusna, zdravo hrano bo pripomogla k privabljanju zvestih kupcev.

Novinec podjetju pri otvoritvi umetniške kavarne

Najbližji Webinars

Prijavite se za webinar

Top 2018 poslovne ideje

Kaj storiti v letu 2018 - nasveti za novince

Kako zaslužiti Avito - nasvete in vrste zaslužkov za začetnike

Kako zaslužiti dražbe na stečaju, ne da bi zapustili dom

Galerija Art Cafe je nenavadna restavracija

Predstavljajte si: prijeten kraj, zatemnjene luči, okusna hrana, vabljive pijače... Ampak to ni vse, kar privlači obiskovalce tukaj. Tukaj je vedno veliko gostov, na tabelah so živahne razprave... Ker to ni samo kavarna, to je umetniška kavarna. Kaj je to? To je kraj, kjer ne morete jesti in sprostiti samo s prijatelji, temveč se spoznati tudi z najnovejšimi v svetu umetnosti in književnosti. Na stenah visijo slike mladih nadarjenih umetnikov, obstajajo police s knjigami. Vse to si lahko ogledate in po želji kupite.

Art Cafe Gallery je odlična priložnost za nove talente, da si pridobijo priznanje in se pokažejo s sodelovanjem na razstavi in ​​prodaji. Za goste je priložnost, da se pridružijo svetu umetnosti, da ostanejo v edinstvenem vzdušju, si ogledajo slike in berejo nove predmete v svet književnosti. Za restavracije, to je nov format institucije, veliko zanimivih idej, ki jih je mogoče uresničiti, odličen način za privabljanje novih gostov in pridobitev stalne klientele - ljudje se znova prihajajo v umetniško kavarno, saj se izpostavljenost nenehno spreminja.

Imena jedi in pijač lahko najdete tudi v skladu z obliko institucije - na primer kličejo jih po znanih umetnikih, skulpturah ali pisateljih. Kuhinja sama je lahko tudi posebna - zakaj ne bi pripravljala jedi, ki so jo ljubili slavni talenti iz preteklosti? Skratka, odprtje umetniške cafe-galerije je prostor za domišljijo.

Najpomembnejše je, da je tovrstnih institucij malo, konkurenca ni visoka, zato, če želite odpreti svoje poslovanje v restavracijski sferi, boste morda morali razmisliti o odprtju umetniške kavarne - to bo zelo priljubljeno. Čas, ko so obiskovalci želeli samo jedo okusno hrano, je konec - sedaj se ljudje želijo potopiti v svet umetnosti in kulture, ki združujejo poslovanje z užitkom.

Art Cafe

Oblika umetniške kafe postaja vedno bolj pogosta v Rusiji. Zamisel tematskih in konceptualnih institucij je prišla od nas z Zahoda in se postopoma vedno bolj ukvarja. Glavno bogastvo umetniške kavarne - redni obiskovalci.

V umetniškem kavarni je treba posebno pozornost nameniti zabavi obiskovalcev, ponavadi predstavitve v teh ustanovah vzdržijo splošni slog in se ne ponovijo v drugih kavarnah ali restavracijah v mestu. To je v tem primeru poudarek na edinstvenosti. Umetniške kavarne so izjemno redko urejene v izjemno dragem in razkošnem slogu, ponavadi so klete, okrašene vsaj na izviren način. Z ali brez okusa, to je že nekdo, ki vam je všeč, in nekdo, kot je to, bo prišel znova in znova. Art Cafe je nekakšen klub interesov, v katerem se ljudje z enakimi pogledi srečujejo o vseh glasbenih usmeritvah, slikarstvu in drugih oblikah umetnosti.

Prednosti umetniške kavarne

Art Cafe je tudi dober način za izjavo novinarjem glasbenikov, pesnikov itd., Saj bolj ali manj velike kaliberne zvezde najverjetneje ne bodo delovale v majhni instituciji pred 50 ljudmi.

Lokacija umetniške kavarne igra pomembno vlogo, po možnosti v neposredni bližini mestnega jedra, bližnje ozemlje mora biti urejeno, vrata ob smetnjak ali pogled od okna na nečistočeni steni sosednje stavbe najverjetneje ne bodo dodali obiskovalcev. Pri načrtovanju kavarne morate upoštevati dejstvo, da je za pisarniške prostore potrebno več prostora: kuhinja, prostor za shranjevanje hrane, stranišče (ali bolje dve), prostor za spreminjanje oblačil in hrambo oblačil za zaposlene. Ni smiselno organizirati garderobe za majhno kavarno - na vsaki mizi je lažje postaviti ločene obešalke.

Meni lahko izberete neodvisno, glede na vaš okus. Zelo je koristno, če želite izvedeti od rednih strank, kaj bi radi dodali tam. Ne bi smeli prepletati z vprašanji, vendar če ljudje izrazijo mnenje, je vredno poslušati.

Toda umetniški direktor bo nedvomno naredil glavno delo in najpomembnejši. Da bo določil koncept, oblikoval, izbral umetnike, uredil oglaševalske akcije. Najboljša možnost, če ste umetniški vodja, je, če je umetniška kavarna vaša glavna dejavnost in ne samo naložba.

Prijavite se na vse dogodke, ki se lahko plačajo, včasih lahko vnesete najmanjši znesek naročila na obiskovalca. Pri organizaciji dogodkov je včasih bolj donosno, da ne dobijo trenutnih dobičkov, temveč "ohraniti blagovno znamko". To pomeni, da če na primer vsako soboto imate različne izvajalce, ki igrajo kitaro, morajo igrati vsako soboto. Vse to bo pripomoglo k ustvarjanju "kaste" rednih obiskovalcev in dolgoročno boste zmagali.

Pred odprtjem umetniške kavarne je poleg priprave navadnih dokumentov potrebno pridobiti dovoljenje s Sanitarne in epidemiološke postaje, gasilskega inšpektorata, pridobiti dovoljenje za prodajo alkohola in trgovinski patent (dovoljenje za trgovanje).

Finančna stran

Izračunajte stroške popravila prostora, njegove zasnove (prvotna zasnova je ponavadi dražja). V proračunu je treba določiti stroške nakupa potrebne opreme za kuhinjo, plače kuharjev, natakarjev, čistilcev. Morda je vredno razmišljati o zagotavljanju dostopa do interneta - Wi-Fi. Separate postavke odhodkov je treba povabiti glasbenike, pesnike in pisatelje. Mimogrede, dodaten način za zaslužek je prodaja diskov delovne skupine ali knjig pisatelja. Lahko organizirate razstave umetnikov, celo kot možnost - obesiti slike na stene, ki jih po želji kupi vsakdo.

Koliko stane odpiranje umetniške kavarne? To je seveda popolnoma individualno, različne cene v različnih regijah. Toda znesek, ki je manjši od milijona rubljev, je težko šteti. Upoštevajte tudi, da gostinske enote imajo dolgo dobo vračila, v najboljšem primeru 2-3 leta. To je posledica velike začetne naložbe in privabljanja strank. Ampak, če vas zanima ta tema, potem umetniška kavarna je dobra dolgoročna naložba, še posebej, če se s tem srcem posvetite temu podjetju.

Art Cafe kot del kulturnega prostora

Vsebina

1. Znanstveni pristopi k razumevanju družbeno-kulturnega prostora in mestnega prostora

1.1 Osnovni pristopi k opredelitvi prostora

1.2 Struktura urbanega kulturnega prostora

2. Empirična analiza pojava umetniške kavarne kot del kulturnega prostora mesta

2.1 Struktura normativnega modela umetniške kavarne

2.2. Analiza primera in skladnost z regulatornim modelom

Seznam uporabljenih virov

Uvod

Pomen raziskovalne teme je določen s številnimi točkami. Kulturni prostor je oblika bitja, ki je več kot tisočletja v središču pozornosti filozofov in sociologov. Vsak element strukture prostora postopoma preučujejo znanstveniki. Vendar pa je v študiji umetnostne kavarne v tem kulturnem prostoru velika razlika. Pojav umetniške kavarne ostaja neraziskan. Za ta pojav praktično ni literature. Zahteva študijo in analizo.

V sodobnih znanstvenih spoznanjih je paradoksna situacija. Po eni strani se v delih, namenjenih analizi kulture ali posameznih kulturnih pojavov, aktivno uporablja izraz "prostor". Uporablja se v različnih kontekstih ("prostor vsakdanje kulture", "duhovni prostor družbe", "prostor za prosti čas", "mitološki prostor", "prostor ruske kulture", "prostor sodobne kulture" itd.). Po drugi strani pa večina raziskovalcev precej intuitivno uporablja pojme "kulturni prostor" in "kulturni prostor" brez jasne opredelitve.

Obstoj kulture kot sistema v veliki meri določajo majhni kulturni prostori, ki obstajajo in soobstajajo znotraj enega samega kulturnega področja.

Priznavanje strukturiranega kulturnega prostora zahteva preučevanje vsakega posameznega elementa tega prostora in notranjih povezav med njimi. Ob upoštevanju kraja in funkcij ločenega elementa kulturnega prostora, umetniške kavarne, dobimo priložnost poglobiti znanje o delovanju kulture na splošno in o predpogojih njenega razvoja. Da bi to naredili, moramo ugotoviti, kje izvira zgodovina nastanka takšnih institucij in primarni pomen besede cafe art.

V konceptu "art cafe" igra pomembno vlogo predpono ART. Institucija se razlikuje od drugih v svoji izvirnosti, zanimivem programu in se osredotoča na umetnost. Za umetnost, tako vizualno kot gledališko, glasbeno, sodobno koreografijo, umetnost polne volne, izdelovanje lutk, književnosti in mnogih drugih vrst in smeri.

Art Cafe - notranja ustanova s ​​prijetnim vzdušjem in ustvarjalnim programom. Občinstvo so kreativni ljudje, ki se zanimajo za različne glasbene trende, literaturo in druge oblike umetnosti. To je kulturni center, kjer potekajo pomembni kulturni dogodki. Glavna naloga umetniške kavarne, kot elementa kulturnega prostora mesta, je razviti družbeno dejavnost in ustvarjalni potencial posameznika. Organiziranje različnih oblik rekreacije in prostega časa, ustvarjanje pogojev za popolno samo-realizacijo na področju prostega časa.

Eden od dejanskih težav umetniške kavarne na poti k rešitvi tega problema je organizacija dela takšne institucije, ki opravlja vse ustrezne funkcije in ima značilnosti, ki razlikujejo umetniške kavarne iz navadnih kavarn in restavracij. Na žalost zaradi socialno-ekonomskih težav v družbi, velikega števila brezposelnih in nezadostne pozornosti k organizaciji prostega časa prebivalcev mestnih občin s strani lokalnih oblasti in kulturnih in prostočasnih institucij je pomanjkanje zadostnega števila institucij, ki množicam prenašajo kulturne vrednote in umetnost. Prosti čas je eno od pomembnih oblik oblikovanja osebnosti mlade osebe. Uporaba prostega časa s strani mladih je nekakšen pokazatelj njene kulture, raznolikosti duhovnih potreb in interesov določene osebnosti mlade osebe ali družbene skupine.

Izboljšanje dejavnosti umetniške kavarne danes je nujna težava. In njegova rešitev bi morala aktivno potekati v vseh smereh: razvoj konceptov institucij v novih razmerah, vsebina dejavnosti institucij. Potrebno je ne le vedeti kulturne poizvedbe mladih o današnjem času, predvideti njihovo spremembo, ampak tudi, da se jim lahko hitro odzovejo, da lahko ponudijo nove oblike in vrste prostočasnih objektov. Za to je potrebno raziskati ta pojav.

Družbeni pomen dejavnosti umetniškega kavona leži v njegovem vplivu na razvoj ustvarjalnih naklonov in sposobnosti mlade osebe in na raven njegovega zadovoljstva s to institucijo.

Danes se moramo vsi zavedati, da je kultura vstopila v kvalitativno novo stopnjo razvoja. Nova situacija se pojavi v interakciji s kulturo in socialno sfero. Kultura deluje kot dinamična sila, ki tvori življenje družbe, ima izjemen odločilni vpliv na razvoj družbenih odnosov. V tem smislu bi umetniške kavarne morale biti pomembno sredstvo za povečanje ekološke narave socialno-kulturnega razvoja.

Dejavnost umetniške kavarne mora rešiti, prvič, socialne probleme v regiji, ki ponujajo nove modele življenjskega sloga. Aktivnosti umetniške kavarne morajo biti usmerjene v ustvarjanje najugodnejših, optimalnih pogojev za rekreacijo, razvoj duhovnih in ustvarjalnih sposobnosti mlade osebe.

Umetniške kavarne, tako kot druge kulturne ustanove, dajejo skupnim družbeno-kulturnim dejavnostim mladih kakovostno gotovost, pomembnost za posameznika in za skupino ljudi, za družbo kot celoto. Istočasno se pojavlja razvoj družbenih dejavnosti in ustvarjalnega potenciala, oblikovanje kulturnih potreb in potreb, organizacija različnih oblik rekreacije in prostega časa, ustvarjanje pogojev za duhovni razvoj in najbolj popolna uresničitev mlade osebe na področju prostega časa.

Začetno pozicioniranje takšnih institucij je posledica predpone "umetnost". Restavracija ali kavarna samodejno uveljavlja ekskluzivnost. Druga stvar je, da je za večino sodobnih umetniških kavarn ta predponka le formalna oglaševalska akcija, poklon modi in neupravičene ambicije svojih organizatorjev. Institucija se lahko pozicionira kot umetniško kavarno, vendar je pravzaprav običajno mesto za gostinstvo, brez najmanjšega namigovanja na individualnost. V takih primerih predpono »umetnost« nima nobene semantične obremenitve, institucija pa ne bo izvajala funkcije združevanja ljudi, da bi zadovoljila kulturne potrebe, se naučila novih stvari in razvijala kot posameznika. Problem je primanjkljaj. Nekateri kavarni se ne postavljajo kot umetniška kavarna, ne uporabljajo predpone, ki pojasnjuje, da je kraj osredotočen na uvajanje umetnosti v mase, hkrati pa ima značilnosti te razvrstitve prostočasnih objektov in služi kot umetniška kavarna.

V Rusiji je položaj na gostinskem trgu zelo heterogen. Poslovanje z restavracijami se razvija zmerno v primerjavi s katero koli evropsko državo; vendar se njegovi predmeti porazdelijo zelo neenakomerno. Udeleženci so na novinarski konferenci v Samari izvedli razstavo "Trgovinska restavracija", ki je ugotovila, da trg restavracij v Samari še danes ni niti 30% pokrit, oziroma da se enaka situacija zgodi tudi z umetniškim kavarno [53].

Izbrana tema je na stičišču številnih humanističnih ved in zahteva privlačnost filozofske, kulturne, antropološke, zgodovinske in sociološke literature. V postopku študije je bila uporabljena vrsta literature, ki vključuje monografije, reference in periodike, fikcije in internetne vire.

V ruskem kulturnem znanju pomembno mesto pripada semiotični usmeritvi pri proučevanju kulturnega prostora.

V sodobnem kulturologičnem znanju se je pri proučevanju problematike kulturnega prostora pojavila določena metodološka podlaga: v teoretski kulturologiji so to dela A. Bystrova. "Kulturni prostor kot predmet filozofskega razmišljanja" [4, str. 38], Kagan M. S. "Prostor in čas kot kulturne kategorije" [14, str. 29]. Obenem pa je nujna potreba po nastanku specializiranih študij o značilnostih kulturnega prostora kot celote, proučevanju njegove strukture in mehanizmih interakcije njenih posameznih elementov.

Teza je uporabila tudi literaturo o pojavu gostinskih lokalov.

Zanimivo je knjiga B.V. Markova "Tempelj in trg. Človek v prostoru kulture "[28, c.159]. V delu Markova je mesto "... ozemlje, prostor, ki organizira, organizira in v nekem smislu oblikuje posamezno in družbeno telo" [28, c.156]. V tem prispevku se posebna pozornost posveča urbanemu prostoru, razvoju vsakdanjega življenja ljudi v mestih.

Na žalost med izvori, namenjenimi umetniškemu kavču kot elementu mladinske elite in ustvarjalne subkulture, ni monografij.

Pri pisanju teze so bila vključena dela, ki so bila namenjena pomembnosti prostora in časa v geografiji, upoštevali pa so se tudi izbirni koncept A. Hettnerja [6, str. 46], govorili smo tudi o povezavi naravoslovja in sociokulturnega razumevanja prostora v Yu.V. [18, str. 52].

Upoštevan je bil filozofski pristop k razumevanju prostora. Kot glavni vir je bila uporabljena knjiga Akhundov MD. Koncept prostora in časa: izvor, evolucija, perspektive [1, str. 78].

Bilo je več filozofskih pristopov. Opisali smo bistveni pristop Leucippusa in Democrita [19]. Dotaknili smo relacijske koncepte Leibniza [20].

Analiziral je pristop s področja v vesolju s sociološkega vidika. Opisan je bil pristop k socialnemu prostoru P. Bourdieu [3]. Upoštevana je koncept družbenega prostora M. Weber.

V prispevku je bil analiziran znanstveni pristop k proučevanju prostora v G. Zimmelu [19, str. 5]. Analiziran je bil pristop M. Heideggerja k definiciji prostora [52, str. 37]. O prostorih v delih P. Sorokina [38] in P. Bourdieu [4]. Pri delu smo obravnavali različne opredelitve kulturnega prostora v sociologiji in podali razvrstitev mest glede na njihov socialno-kulturni potencial.

Filozofske težave kulturnega prostora mesta se odražajo v delih S.N. Ikonnikova [23, str. 61].

Problematika diplomskega študija se obravnava v dveh vidikih. Na eni strani je problem raziskav epistemološki. Soočamo se s pomanjkanjem znanja o stanju in razvojnih trendih takega kulturnega pojava kot umetniške kavarne. Ne vemo, kakšno vlogo imajo takšni kraji v kulturnem prostoru, niti kakšne družbeno pomembne naloge imajo.

Po drugi strani je problem ontološka narava in je v tem, da je treba ta pojav obravnavati kot del kulturnega prostora mesta. Art kavarne morajo kot del kulturnega prostora mesta opravljati veliko več funkcij kot "tradicionalne" kavarne, morajo imeti značilnosti, ki jih ločujejo od "navadnih" kavarn, bi morale imeti pomembno vlogo v kulturnem življenju mesta. Toda to trenutno ni opaziti. V tem je nasprotje, ki je postalo izhodišče študije.

Predmet tega dela je umetniška kavarna.

Kulturna umetnost kot sociokulturni fenomen kot del kulturnega prostora velikega mesta služi kot podiplomski študij.

V skladu s postavljenim raziskovalnim problemom je namen diplomske naloge analizirati umetniško kavarno kot sociokulturni fenomen.

Namen diplomske naloge je določen v več nalogah.

Naloge teze so:

1. Za analizo znanstvenih pristopov k opredelitvi prostora.

2. Razlaga pojma urbanega kulturnega prostora.

3. Analizirati strukturo urbanega kulturnega prostora.

4. Izdelajte normativni model umetniške kavarne.

5. Opredelite posebnosti umetniške kavarne. Analizirajte njihovo skladnost z regulatornim modelom.

6. Analizirati funkcije umetniške kafe in njihovo skladnost z regulatornim modelom.

7. Analizirati kraj samarskih umetniških kavarn v sociokulturnem prostoru mesta in njegovo skladnost z normativnim modelom.

V tem prispevku smo sledili kvalitativni raziskovalni metodologiji. Raziskovalna strategija naših empiričnih raziskav je strategija primera. V okviru te strategije so bile metode analiziranja dokumentov, opazovanja in intervjujev uporabljene kot metode zbiranja informacij.

S pomočjo kvalitativne analize dokumentov smo izdelali standardni (idealen) model za umetniško kavarno. Vzorec vključuje vse primere, najdene v mestu Samara. V skladu s tem je vzorec naše študije kontinuiran.

V študiji je bilo izbranih in analiziranih več primerov: umetniški klub "Paper Moon", restavracija Art-galerija, restavracija Art-show in Art-cafe v hiši funkcionarjev. V vseh štirih primerih je bila opravljena vključena opazovanja. Za pridobitev zanesljivejših in globokih objektivnih informacij smo uporabili metodo sociološkega raziskovanja - poglobljen, neformaliziran intervju z zaposlenimi teh ustanov (ustanovitelji, umetniške direktorje, barterji, natakarji) in njihovi obiskovalci (redni kupci).

Tezo sestavljata dve poglavji. Prvo poglavje je posvečeno obravnavi teoretičnih in metodoloških temeljev študija kulturnega prostora in prostora v celoti s strani različnih znanosti. Prvi odstavek opisuje različne pristope k razumevanju prostora. Od filozofskega, geografskega do sociološkega. Nato smo analizirali definicijo kulturnega prostora mesta in opisali strukturo kulturnega prostora različnih naselij.

Drugo poglavje je posvečeno empirični analizi fenomena umetniške kafe, povzema glavne rezultate empiričnih raziskav. Prvi odstavek drugega poglavja opisuje strukturo normativnega modela idealnega stanja predmeta študija. Drugi odstavek je namenjen analizi rezultatov raziskav, opisuje skladnost rezultatov študije normativnega modela.

V zaključku diplomskega dela so oblikovani splošni sklepi, ki povzemajo rezultate, prikazane so rešitve za raziskovalne probleme. Spodaj je seznam referenc. Dodatek predstavlja raziskovalni program, priročnik za intervju, shemo normativnega modela umetniške kafe in primere transkriptov spletnih intervjujev in opazovalni dnevnik enega od primerov.

1. Znanstveni pristopi k razumevanju družbeno-kulturnega prostora in mestnega prostora

1.1. Glavni pristopi k opredelitvi prostora

Analiza virov, ki so blizu našemu predmetu, kaže, da je študija prostora vključena: etnografi in antropologi, sociologi in geografi, zgodovinarji in filozofi.

Skoraj vse znanosti, ne glede na to, ali so socialne, naravne ali humanitarne ali tehnične, vključujejo koncept "vesolja" v svoj priročnik. Vendar pa je malo znanosti, za katere bi bil ta koncept eden izmed osnovnih. Geografija je skupaj s fiziko in geometrijo nedvomno ena izmed njih. V geografiji s pomočjo koncepta prostora uspešno združimo enotnost (združljivost) heterogenih stvari in celovitost sveta. Pomembnost koncepta prostora za geografijo dokazuje dejstvo, da prostorski pristop govori kot jedro geografskega znanja.

V večini znanosti in področij znanja, ki uporabljajo koncept "vesolja", se uporablja, vendar ni posebej obravnavano kot metodološki in teoretični problem. Geografija ne more ostati v prid razprave o konceptu "vesolja", saj slednji služi tudi kot predmet (ker je geografija včasih opredeljena kot prostorske študije) in orodje znanja, ključno pojasnjevalno načelo. Položaj je zapleten zaradi dejstva, da je za geografijo bistveno potrebno, da "veže naravoslovno in sociokulturno razumevanje vesolja" [25, p.35-55], druge discipline (npr. Fizika) pa to zanemarjajo.

Vrednost prostora in časa v geografiji se odraža v izbirnem pojmu A. Goetnerja. Kot predmet geografije je menil, prvič, prostorsko korelacijo fenomena živih in neživih in človeške družbe na zemeljski površini. Drugič, razmišljal je o prostorskem odnosu družbenih objektov in objektov živih in nežive narave kot predmet geografije [10, str. 68] in jih postaviti v sistem, kot je geografska pokrajina. Vendar pa je ta koncept močno kritiziral pristaši materialistične dialektike. Z njihovega vidika ima izbirni koncept številne pomembne pomanjkljivosti.

V sodobni geografski znanosti se pogosto razume, da se vesolje nanaša na področje distribucije, ozemlja, območja, nekaterih rastlinskih ali živalskih oblik. Jasno je, da tu obstaja samo površinska podobnost vesolja kot oblike bitja geografskih predmetov in področja njihove distribucije. Vendar je pogosto težko opustiti uveljavljeno terminologijo.

V ekonomsko-geografski literaturi se pogosto uporablja tudi kategorija prostora in časa. Upoštevajte, da se pojem matematičnega prostora uporablja tudi v matematiki. Toda noben raziskovalec ne pozna matematičnega prostora, da je oblika materije. N-dimenzionalni prostori matematike so posebne metode raziskovanja in v tem pogledu ne nadomestijo prostora kot oblike bitja materialnih sistemov.

Geografski prostor v ekonomski geografiji, kot je vesolje v matematiki, ni oblika bitja, temveč "deluje kot posebna metoda raziskovanja" [35, str. 54]. Možno je, da različne študije ekonomske geografije vsebujejo zamisel o prostoru družbenih sistemov, ki temeljijo na materialni proizvodnji kot družbeni obliki gibanja snovi.

Potem lahko veliko pojasni posebnosti družbenega prostora (in časa). Geografski prostor in čas sta zunaj študije.

Tako lahko navedemo dejstvo, da v geografiji obstajajo dve ideji o prostoru. Najprej gre za prostor kot posebno raziskovalno metodo. Druga je problem razkrivanja bistva in značilnosti prostora kot oblike bitja geografskih predmetov.

Zdaj je geografski prostor in čas "simbioza" pravega geografskega, biološkega in družbenega prostora. Na podlagi tega se geografski prostor lahko identificira z ozemljem, na katerem poteka interakcija narave in človeka.

O povezavi prostora in časa smo že govorili, vendar nekateri avtorji, ki se ukvarjajo z ekonomsko in socialno geografijo, vztrajajo na kontinuiteti teh dveh kategorij, ki temelji na dejstvu, da vsakič ima svoj prostor, vsak prostor pa ima svoj čas in predlaga, da jih imenujemo izraz "časovni prostor ", To pomeni," časovni prostor "(VP). Ta podpredsednica je resničnost, ki jo ustvarja sedanji družbeni razvoj in je v lasti sedanje družbene analize. Lahko govorite o obstoju najmanj petih kategorij VP: "epizodni geopolitični VP, ciklični in ideološki VP, strukturni VP, trajni VP in transformacijski VP."

V zadnjih letih se vedno večje razumevanje odločilnega pomena vesolja in časa pojavlja v vse večjem krogu povezanih človeških in naravoslovnih znanosti, pa tudi v človeških znanostih. Tako znanstveniki kot praktiki postopoma spoznajo, da ima skoraj vsak fizični proces in človeška dejanja lastno geografijo, pa tudi zgodovino. Na nekem nivoju se izjava, da vse v prostoru in v času obstaja, zveni precej banalno, a na bolj napredni in smiselni ravni se ta postulat pretvori v zelo oprijemljiv občutek »začasnega prostora«, ki razkriva in najbolj posvečuje temo. Nemogoče je razmišljati o 21. stoletju, ki ni "stoletje prostorskih konceptov", torej o času, ko se geografsko razmišljanje v človeški zavesti ponovno v celoti vrne. Špekulativno, vedno več znanstvenikov prihaja do zaključka, da je določeno mesto vedno opredeljeno v širšem, pogosto večdimenzionalnem prostoru. V praktičnem smislu to pomeni, da katera koli obetavna rešitev ne bo posredovala le čas (kdaj bo), temveč tudi kraj (kjer bo), in ta "kje" je vedno določena v zelo strukturiranem prostoru.

Številni geografi, ki se ukvarjajo s številnimi težavami, takoj ugotovijo, da raziskave, ki ne upoštevajo sprememb v določenih zgodovinskih obdobjih, ostajajo nepopolne in ne morejo razložiti veliko značilnosti tega, kar se dogaja zdaj. Študije so končane šele, ko lahko znanstvenik v smislu prostora in časa pove, kako so bile stvari enkrat in kako je vse prišlo v državo, v kateri je zdaj. Vse to močno aktivira geografsko iskanje.

Novi v razumevanju prostora, morda, je povezan z njegovo lastnostjo tridimenzionalnosti, ki je očitno za nas. Ko se je oseba naučila osvajanja zračnega elementa in, nazadnje, prostora, je bila njegova razporeditev prostora kot ozemlja (ravninsko razumevanje prostora) zapletena z razumevanjem kot posodo za vse predmete in pojave (tridimenzionalno razumevanje prostora).

Koncept vesolja kot razmerja med objekti na ozemlju ali kot posodo materialnih predmetov je potreben za človeka in očitno ostane v vsakdanjem življenju.

Raziskovanje prostora kot neke vrste materije sta stara filozofa oblikovala dva osnovna pristopa k razumevanju vesolja - bistvenega, razmišlja o prostoru kot vsebniku snovi [4, str. 49] in atributu, saj razmišlja o prostoru kot o vrstnem redu stvari. Te pristope predstavi tudi filozofija New Time. Nadalje je treba povedati o različnih pristopih k opredelitvi prostora.

Sodobno razumevanje prostora in časa se je razvilo kot rezultat dolgoletnega zgodovinskega procesa kognicije, katerega vsebina je bila zlasti boj s pomembnimi in relacijskimi pristopi za razumevanje njihovega bistva.

Obstaja precejšen pristop k razumevanju prostora s strani filozofov. Izhodi prvega pristopa segajo v filozofijo Demokrita. Verjel je, da je prostor nekaj drugega kot kontejnerje, "praznino" posodo materialnih teles, "v kateri ni nobenega zgornjega, nič nižjega, brez sredine, brez konca in brez roba. "[30]. V njej je vsa raznolikost sveta, kot kombinacija premikajočih se atomov. Z vidika Demokrita je prostor in čas absolutno in vedno.

Z vidika Newtona sta prostor in čas čista dolžina in čisto trajanje, v katerem so postavljeni materialni predmeti. Iz prostora lahko odstranite vse, kar je bilo tam postavljeno, vendar bo prostor ostal, njegove lastnosti pa bodo ohranjene. Enako velja tudi za čas. Deluje na enak način in njen tok ni odvisen od nič, saj je čas čisto trajanje, konstantna lestvica za merjenje vseh specifičnih sprememb.

Izvor drugega pristopa se začne v filozofiji Aristotela in naši nadaljevanje v filozofiji G. Leibniza. Bistvo relacijskega koncepta je, da se prostor in čas ne obravnavata kot subjekta ločeno od bitja, temveč kot obliko manifestacije tega bika. Iz tega sledi njihova objektivnost in univerzalnost [3, str. 157]. Razumevanje prostora v Leibnizu je zanimivo, ker ni več volumen, temveč je medsebojno razporejanje delcev relativno. Vesolje - "obstaja le reda in relacija" [31, str.149]. To je pomemben prispevek k razumevanju vesolja kot oblike bivanja. Prostor se prvič šteje za obliko premika materije v neločljivi povezavi s časom v materialistični dialektiki. "Čas in prostor posedujeta naravo večnih resnic, enako velja za tako možno kot za obstoječe" [31, c.153]. Prostor ne obstaja sam. To je, kot čas, oblika pretvarjanja snovi. Lastnosti prostora se določijo s premikom. In razumevanje neskončnosti prostora v materialistični dialektiki temelji na dejstvu, da v resnici obstajajo neskončno število konkretnih oblik prostora, ki se nanašajo na posebne oblike gibanja samorazvojnih materialnih sistemov.

Pomembno je opozoriti, da v vsebinskih pristopih praviloma govorimo o urejenem gibanju toka (ne v smislu, da imamo namensko smer v določenem prostoru, temveč v smislu povečanja količine snovi v bližini vira snovi). Pri relacijskih pristopih nobeno naročanje ni postulirano [28, str. 17].

Obstoječa praksa razvijanja vsebinskih in relacijskih pristopov nedvoumno razlikuje status materialnih subjektov, katerih značilnosti so opredeljene (vsebinski pristop) ali ustrezajo (relacijski pristop) s lastnostmi prostora-časa. Za vsebinske pristope je to nekakšna "subtilna snov", ki jo sodobne znanstvene tehnologije ne prepoznajo. V relacijskih pristopih, na primer, to so nukleoni, makroskopski predmeti in supramolekularne konstelacije [1, str. 34.]

Podobnosti in razlike med vsebinskim in relacijskim konceptom lahko razložimo v naslednjem alegoričnem primeru. Bistvenost je kategorija, ki prostor in čas obravnava kot kulise, proti katerim se izvaja univerzalni ukrep - gibanje golih snovi. Relacijnost je kategorija, ki obravnava vesolje in čas kot kostume udeležencev univerzalnega delovanja, ki se odvijajo na golo stopnjo [2, str. 63]. Obe kategoriji odražata enotno značilnost premikajočih se snovi, vsak pa ji daje svojo barvo. Zato je bolj smiselno, da se vsebinski in relacijski koncepti imenujejo kot sorte enega kategoričnega pojma prostora in časa, zlasti glede na dobro znano opredelitev pojma »kategorija«: »Kategorije (iz grške kategorije - izjava, atribut) v filozofiji so izredno splošni, temeljni koncepti, ki odražajo najbolj bistvene, redne povezave in odnosi realnosti in spoznanja, ki so oblike in stabilna načela organiziranja procesa razmišljanja, kategorije reproducirajo lastnosti in odnose biti in znanje v univerzalni in najbolj koncentrirani obliki "[28, p.204].

Toda skupaj s splošnimi lastnostmi prostora in časa ima svoje značilnosti.

Torej, prostor zaznamuje: tridimenzionalnost, simetrija in asimetrija, oblike in velikosti, lokacija, razdalja med telesi, porazdelitev snovi ali polja.

Konceptualni aparat sociologije ima širok spekter pojmov, ki opredeljujejo koncept prostora. Medtem je uveljavljen in tradicionalen izraz "družbeni prostor". Pri opredelitvi prostorskega pojava se držimo le take formulacije.

Sociološka znanost obravnava prostor v smislu simbolov, pomenov in pomenov. Hkrati je med glavnimi nalogami, ki jih rešuje, pojasnitev zakonov in mehanizmov za organizacijo družbene realnosti. Socialni simboli igrajo pomembno vlogo pri strukturiranju socialnega prostora. Poleg tega ta vloga ni omejena na preprosto sankcioniranje, nasprotno pa socialna simbolika deluje kot pobudnik, ki dejavno strukturira družbeni prostor. Izbira socialne simbolike, torej oseba razvija življenjski slog. Izbrani so praviloma poseben družbeni krog, oblačila, stanovanja, luksuzno blago, oprema za prosti čas in oblike, informacijski kanali, glasba in drugi socialni simboli.

Naše razumevanje družbenega prostora sovpada z definicijo P. Bourdieu, za katero je sociologija predvsem "socialna topologija", zato predstavlja socialni svet v obliki "večdimenzionalnega prostora, zgrajenega na načelih diferenciacije in porazdelitve, ki ga tvorijo vse obstoječe lastnosti v upoštevanem družbenem vesolju "[7, c.34]. Vizija družbenega prostora kot večdimenzionalnega prostora je za nas bistveno pomembna, saj je večdimenzionalnost družbenega prostora, ki nam omogoča, da v njem ločimo številna področja, ki ponovno opredeljujejo različne odnose medsebojnega delovanja med subjekti.

Z vidika naše študije je pomembno analizirati osnovne teoretske koncepte družbenega prostora. Tako je v delih E.Durkheima artikuliran socialni vidik prostora. Po teoriji E. Durkheima se "družbena realnost" pojavlja kot niz različnih povezav, skozi katere se gradi prostor. E. Durkheim je menil, da so glavne prostorske značilnosti: severno-jug, zahod-vzhod, desno-levo, spodaj - posledica značilnosti socialne skupine in jih ustvarjajo [58, str. 55]. Po E.Durkheimu je socialni prostor mogoče šteti tudi kot mehanizem združevanja družbenih pojavov, ki neposredno vplivajo na življenjski slog družbenih skupnosti [64, c.66]

Weberjev socialni prostor je tridimenzionalen. Zgrajena je na podlagi hierarhičnih struktur lastništva, moči in prestiža v vsaki družbi. Na podlagi tega modela družbenega prostora M. Weber določa družbeno (statusno) razporeditev [9, str. 34]. Tako koncept družbenega prostora M. Webera presega pogledi E. Durgeyma, saj oba avtorja razmišljata o socialno-prostorskem pojavu kot prostoru pozicij, poleg obeh avtorjev pa določata tudi stališče o statični značilnosti družbenega prostora.

G. Zimmel povezuje družbeni prostor z možnostjo odražanja dogodkov v svetu. Socialno-prostorski fenomen obravnava kot obliko pojavljanja dogodkov [57, str. 56]. G. Simmel raziskuje odnos družbenih, psiholoških, političnih in geografskih vidikov prostora. Verjame, da prostor določajo psihološke značilnosti, "duša". Glede na prostorske oblike G. Zimmel v njih vidi neposredne posledice družbenih oblik.

G.Zimmel pripisuje naslednje glavne značilnosti prostorskih oblik:

- ekskluzivnost (edinstvenost) prostora;

- fiksiranje družbenih oblik v vesolju;

- prostorsko bližino in razdaljo;

- gibanje vesolja [61].

Izbira prostorske bližine in razdalje G.Simmela, ki je pomembna značilnost družbenega prostora, vam prav tako omogoča, da govorite o družbenem prostoru, kot o prostoru pozicij.

M. Heidegger vidi nastanek pojavov vesolja v jeziku, in sicer v besedi "stavka". V semantičnem smislu te besede je skrita nekaj prostora, nekaj, česar ne ovirajo ovire. Takšen odprt prostor pomeni odprtost človeške poselitve. On je sprostitev krajev. Po mnenju M. Heideggerja se "na odprtem in se počutiš in hkrati prikriva dogodek. V dvostranskem odseku - predpostavki in pripravi - pride do uresničevanja krajev" [60, str. 145]. Hkrati se mesto ne nahaja v določenem prostoru. Nasprotno, "prostori prejmejo svoje bitje s krajev" [60, str. 146]. Tako je prostor v konceptu M. Heideggerja skupek dejansko obstoječih krajev. Ta niz krajev pomaga ljudem, da sodelujejo pri dogodkih sveta.

Omeniti je mogoče, da pogledi M. Heideggera sovpadajo s stališči G. Zimmela glede "dogodnosti" družbenega prostora. Vendar pa je po našem mnenju ta "dogodnost" drugačne vrste, saj G.Zimmel vidi možnost udeležbe v "dogajanju" prostora s pomočjo "psiholoških sil", v M. Heideggerju se ta možnost uresničuje z "uresničevanjem krajev". Medtem pa v konceptih obeh avtorjev ostaja statična značilnost družbenega prostora še vedno opredelitev in družbeni prostor še naprej velja za pozicijski prostor.

Za P.Sorokin sta geografski prostor in družbeni prostor bistveno drugačna. Njegov koncept je naturalistična različica razlag socialnega prostora. P. Sorokin je prepričan, da »kjer ni nobenih človeških posameznikov ali živi samo ena oseba, ni socialnega prostora« [47, c.195]. Družbeni prostor se mu zdi tridimenzionalen - v skladu s tremi koordinatami: gospodarskim, političnim in poklicnim. V konceptu P. Sorokina je opazovalec zunaj družbene interakcije. Položaj osebe v družbenem prostoru se lahko določi z ugotovitvijo njegovega odnosa do drugih ljudi, ki so pri tem »izhodišča« [48, str. 87]. Tako je v delih P. Sorokina označena dinamična komponenta družbenega prostora.

P. Bourdieu, ob upoštevanju družbenega prostora, izhaja iz potrebe po postavitvi opazovalca v položaj igralca. Govorimo o tako imenovanih "agentih". P. Bourdieu meni, da bi moral biti predmet sociologije "družbena stvarnost in njegovo zaznavanje z vidika in stališč, ki jih imajo agenti glede te realnosti, odvisno od njihovega položaja v objektivnem družbenem prostoru" [7, str. 192]. P. Bourdieu ugotavlja, da bližina agentov, družbenih skupin in institucij pojasnjuje podobnost njihovih lastnosti. V razmerjih intimnosti je ta skupnost bolj izrazita kot družbena skupina, institucije in zastopniki, ki so oddaljene od Vendar teoretično sovpadanje prostorskih in družbenih razdalj ostaja le teorija in, kot poudarja P. Bourdieu, v realnem prostoru ne obstaja [7, str. 186-187]. Zato Bourdieu določi sredstva in skupine agentov glede na njihov relativni položaj v tem prostoru.

M. Weber, G. Simmel in O. Spengler so na nov način interpretirali zgodovino sodobne civilizacije kot zgodovino nastajanja urbanega načina življenja. V okviru tega pristopa se mesto šteje za kvalitativno novo obliko združevanja ljudi na podlagi odnosov z javnostmi.

Za opis moči medsebojnega vplivanja ljudi in družbenih skupin je Simmel aktivno uporabil koncept "družbenega prostora", kar pomeni pod njim območje, ki ga udeleženec šteje kot svoje in ločuje konvencionalno mejo iz sfernih vplivov drugih ljudi ali družbenih skupin. Zahvaljujoč Simmelu je bil pojem "družbeni prostor" in njegovi derivati ​​(npr. "Socialna distanca") med glavnimi sociološkimi izrazi, se uporablja tudi v sodobni sociologiji.

Vesolje je koncept, ki ga obravnavajo številne znanosti. Geografski pristop združuje naravoslovno razumevanje prostora in sociokulturnega. Geografija upošteva razmerje med pojavom živega in nežnega narave ter človeško družbo na določenem ozemlju. Kultura je razdeljena in določena v geografskem prostoru, zato sta geografski prostor in kulturni prostor tesno povezani.

Filozofi so najprej pogledali prostor kot posod telesa. Potem je bil razvit precejšen pristop, ki je vesolje obravnaval kot posodo snovi in ​​atribut [4], pri čemer je razmišljanje o prostoru kot reda stvari. Toda v materialnih in relacijskih pristopih sta čas in prostor oblika gibanja snovi. Pri vsebinskih pristopih je poudarek na nosilcih gibanja in relacijskih pristopih, na gibanju samem ali na določenem odnosu med elementi snovi, ki ga je mogoče obravnavati tudi kot gibanje. Toda, ker brez njihovega nosilca ni nobenega razmerja, snov brez gibanja ne povzroča nestanovitnosti.

Sociološki pristop, ki je bližje naši študiji, razmišlja o prostoru v smislu simbolov, pomenov in pomenov, meni, da je prostor večdimenzionalen, s kompleksno strukturo, katere elemente je treba preučevati ločeno. Pomembno mesto v sociološki literaturi je koncept "družbenega prostora". M. Weber in E. Durheim kot prostor za razmere. G. Zimmel raziskuje odnos družbenih, psiholoških, političnih in geografskih vidikov prostora.

G. Simmel uporablja izraz socialni prostor kot interakcijo ljudi in družbenih skupin med seboj na določenem ozemlju. Ta razlaga družbenega prostora je blizu naši študiji, če govorimo o družbeno-kulturnem prostoru, lahko jo uporabimo tudi.

1.2. Struktura urbanega kulturnega prostora.

Koncept urbanega kulturnega prostora je relativno nedavno vstopil v znanstveno revolucijo. Uporabljajo ga različne znanosti - filozofija, kulturne študije in jezikoslovje. Pogosto v "kulturnem prostoru" se nanaša na vse kulturne razmere določenega kraja.

"Kulturni prostor določi obstoj kulture v procesu njenega delovanja" [14, str. 13], - meni O.V. Gutkin.

S.N. Ikonnikova trdi, da ima "kulturni prostor teritorialno" [23, str. 6].

V delu N.M. Inyushkina "Pokrajinska kultura: pogled od znotraj" želi nove kvalitete "[24, str.25]. Inyushkin opozarja na kronotopično lastnost kulturnega prostora kot eno od glavnih in opredelitvenih lastnosti. Avtorjeva podlaga za razlago tega pojma je geografski dejavnik, tako imenovani kulturni topos.

Zdi se, da je koncept kulturnega prostora nekoliko širši od teritorialne opredelitve. Zato se zdi natančnejša in obsežnejša opredelitev kulturnega prostora kot ". oblike obstoja kulture v človeškem umu, "kultura". preslikana zavest..., ki je kultura v zavesti svojih nosilcev. " To ne pomeni le sožitja raznolikih kulturnih vrednot in institucij znotraj določenih prostorskih meja, ne samo njihovega dojemanja, temveč predvsem interakcije z njimi človeške osebe, posameznika. Kulturni prostor mesta lahko deluje kot vsota kulturnih prostorov njenih konstitutivnih osebnosti, "celotni rezultat stalne ustvarjalne dejavnosti vseh, ki živijo v njem" [66, str. 75]. Številni sodobni raziskovalci poudarjajo, da glavno vlogo v kulturnem prostoru igra človeška dejavnost. A.V. Babaeva verjame, da je kulturni prostor v sodobni znanosti povezan z človeško zavestjo.

Po V. B. Ustyantsev je poseben tip družabnega spomina - »spomin na mesto«, ki lahko deluje kot »edinstvena družbena institucija, vključno s kulturnimi ustanovami« (muzeji, knjižnice, gledališča) in kot »kompleksen informacijski sistem«, v katerem ima pisno besedilo vlogo nosilca in oddajnika informacij. "V širšem pomenu besede", ugotavlja VB. Ustyantsev - družbeni spomenik je poseben življenjski prostor kulture, kjer se ljudje nenehno vključujejo v svet kulturnih vrednot prejšnjih generacij, asimilirajo različne družbene oblike mnemonične dejavnosti "[54, str. 20]

Proces zapletenosti struktur kulturnega prostora se včasih obravnava kot ekspanzija kaosa, zaradi česar pride do izgube ali "erozije" vrednosti referenčnih točk, vključno s hevrističnimi značilnostmi temeljev ustvarjalnosti. Enako velja za družbeni čas, od katerega je odvisna narava delovanja kulture. I.F. Askin je opozoril: "Kreativna narava družbenega časa pušča znamenje na pojav funkcionalnosti kulture. Subjekti družbenega časa so družbeni organizmi (vključno z osebnostjo, družbenimi skupinami, socialno vzgojo, človeškim) in kulturnimi pojavi. Pretok zgodovinskega časa je posledica povezave s kulturnim in zgodovinskim razvojem družbe. Kreativnost kot produktivna komponenta družbenega časa je predstavljena v obliki kulturnih pojavov, saj je proces začasnega delovanja kulture, kultura je v bistvu sama preobrazba in kakršna koli preobrazba je nemogoča brez ustvarjalnosti "[57, str. 50].

Yu.M. Lotman je zapisal, da je mesto nekakšen "kulturni generator", ki "predstavlja kotel besedil in kod, različno urejen in heterogen, ki pripadajo različnim jezikom in različnim nivojem" [34, c. 112].

Če govorimo o strukturi kulturnega prostora, lahko razlikujemo naslednje sestavine: prostor resničnega sveta (geografski, fizični); družbeni prostor; informacijski in intelektualni prostor.

Kulturni prostor narave se razvija v procesu njenega razvoja s strani etnične skupine, ki živi v njej. Vrste dejavnosti, ki jih bo etnologija, orodja dela odvisna od geografskega okolja, so odvisne od vrste dejavnosti in razpoložljivosti potrebnih materialov, slike sveta, ki se razvija v krajih uvajanja, običajev, tradicij, vrednot, idealov itd., Povezanih z njo. prostor postane kulturni v celotni sliki sveta pod vplivom dejavnosti etničnih skupin, ki živijo v tej biosferi, in jo pretvorijo v noosfero.

Treba je opozoriti, da kljub kritičnemu odnosu do geografskega determinizma niso dovolj raziskani vsi parametri interakcije kulture z geografskim okoljem.

Če pa upoštevamo samo nekatere vidike geografskega okolja, lahko pridemo do določenega položaja, po katerem se kulturni proces prenese v ozadje in postane odvisen, sekundarni. Istočasno se izgubi polnost slike kulturnega prostora, kljub dejstvu, da medsebojno vplivanje človeka in družbe z okoljem vključuje tako materialno kot duhovno sfero, pa tudi vse vidike življenja družbe kot celote. To pomeni, da je naravni kulturni prostor prostor za uresničevanje načina življenja družbe.

Posebno področje kulturnega prostora je kulturni prostor družbe. "Ne ujemajo se z ekološkimi enotami prostora, temveč z določenimi družbenimi sistemi socialni prostor označuje urejenost in interakcijo družbenih procesov, njihov obseg, nasičenost in gostoto" [32, str. 14-15]. To oblikuje družbene procese, ki jim dajejo celovitost in gotovost. In če čas vključuje izmenjavo preteklosti, sedanjosti in prihodnosti, potem prostor označuje družbene procese v svojem »sedanjosti«, ki sestavljajo enotnost s časovnim faktorjem.

Tako je ozaveščenost o družabnem prostoru določena zapletenost, saj ni izčrpana zaradi geografske lokacije določene družbe.

Treba je opozoriti, da sodobni avtorji občasno opredeljujejo kulturni prostor družbe kot ločen, poseben "prostor pomenov. Ni neposredno izražena v nobeni ureditvi materialnih predmetov, temveč izraža stališča kulturnih vrednot v razmerju med seboj "[29, str. 20]. Zdi se, da to ni precej pošteno. Dejstvo je, da je tako kot v sistemu svetovnega pogleda nemogoče ločiti svoje epistemološke in aksiološke vidike od sistema obnašanja, kot tudi od znakov, pomenov in pomenov, od dejanj in dejavnosti, iz pričakovanih okoliščin; Eden od teh pojavov, ki presegajo kulturo, pomeni zožitev in omejevanje celotne palete kulturnega prostora. Medtem ko je kultura homogeno bitje družbe in biti človeka tako kot generično bitje kot kot posamezen, posamezen pojav.

Zato po našem mnenju kulturni prostor družbe vključuje svojo civilizacijsko stran, družbeni prostor in vrednostni prostor. Tako ena kot druga predstavljata stanje človeškega obstoja, ki le v svoji polnosti in celovitosti tvori skupni kulturo.

In v sistemu tega prostora je njegov bistveni element tok informacij, ki predstavlja nekakšno cementno načelo za družbo kot celoto. Ta tok informacij vse bolj začenja obravnavati kot posebno področje kulturnega prostora.

Pri stališčih o informacijskem prostoru v delih različnih raziskovalcev so bile upoštevane oblike, metode, načini, sredstva in metode širjenja informacij, vloga in možnosti množičnih medijev, poskušali se umetno razmnoževati informacije v različnih kulturnih pojavih. Na primer, A. Mole kot kulturo šteje prostor, v katerem se informacije širijo in delujejo (v glavnem gre za replike umetniških del in vseh vrst informacij). V tem prostoru identificira več stopenj kulture: tisto, kar imenuje »spomin na svet« ali »knjigovo obzidje«, je informacija, ki jo je človeštvo pridobilo skozi zgodovino. Nato - kultura kolektivne, družbene skupine, družbe kot celote. Za Mol je ta stopnja kulture povezana z razvojem množičnih medijev in stopnjo ovrednotenja teh informacij s strani te skupine. Najbolj ozek element Mola je kultura posameznika, ki je odvisna tako od prvih dveh ravni kot od sposobnosti posameznika, pa tudi od njegovih interesov in stopnje »vpletenosti« v prvih dveh ravneh.

Krt razlikuje dva njena vidika: družbeni in posameznik. Prav tako pripisuje sistemu socialne kulture, kar označuje kot »spomin na svet«. Za Mol je posamezna kultura "zaslona znanja", na katero so predvidene slike, znaki, sporočila, ki jih prejmemo od zunanjega sveta, dojemanja na njihovi podlagi, nato pa se izrazijo z besedami in znaki. Ti "zasloni", glede na stališča Mola, se razlikujejo po prostranosti ali erudiji, globini, gostoti in izvirnosti. Na eni strani jih določajo raven razvoja in stanje kolektivne kulture ali "sociokulturna miza", ki daje živilo "za intelektualno življenje večine ljudi"; na drugi strani pa določen niz "intelektualnih elementov, ki jih ima oseba. in ima nekaj stabilnosti "[38, str. 84, 83].

Mole razume kulturni prostor izključno kot prostor komunikacijskega procesa, ki določa prenos znanja iz prostora kolektivne kulture v posamezno-kulturni prostor. Prostor posamezne kulture lahko sovpada s celotnim obsegom socialne kulture le pod pogojem revščine "spomina na svet", na primer v razmerah plemenske skupnosti v zgodnji fazi razvoja. V obdobju antike je mogoče kulturni prostor osebe zaznati kot kolektivno le pod pogojem, da se oseba razkrije v svoji življenjski dejavnosti kot polisny oseba. Vse, kar ostaja "zunaj" polisovskega kulturnega prostora, se zaznava kot "barbarsko", tujec in se odraža v mitoloških slikah, parcelah in konceptih. Tako je za A. Mola kultura enaka njenemu prostoru. Če ostaneš v okviru informacijske paradigme, potem morate izbrati vsaj dve strani kulture. Na eni strani bo geografski prostor, ki predstavlja življenjski prostor ljudi. Ima pomemben pretok informacij, naravni znaki narave, ki na določen način vplivajo na dejavnosti, razmišljanje, pogled na svet ljudi v tem okolju. Habitat pa je vir ustvarjanja simbolov, mitov, religij, jezika, značilnosti znanstvenih in praktičnih dejavnosti. Po drugi strani pa simboli, znaki, objektivizirano znanje, rezultati raznolikih človeških dejavnosti postanejo jezik kulture, informacijsko okolje, v katerem je oseba in družba kot celota. Jezik kulture zajema tudi družbeni prostor, oblike in oblike. Posamezni elementi jezika in njihova celota se lahko zaznajo kot informacijski prostor.

Tako je sistem kulturno-informacijskega prostora težko zaznati kot popolnoma ločena sfera kulture. Nobena od teh vrst kulturnega prostora se ne "prekriva" z drugo, ampak jih je mogoče razumeti kot sistem, katerega elementi ne morejo le "vstopiti" drug drugemu, temveč tudi spremeniti kraj njihove "lokalizacije" in njihovega pomena v enem ali drugem zgodovinskem obdobje, da se dopolnijo, upirajo in celo "izključijo" drug drugega.

Kulturni prostor mesta je lahko zastopan kot klasifikacija naselij glede na njen socialno-kulturni razvoj. Vrste naselij se razlikujejo v oblikah organizacije skupnega življenja in dejavnosti ljudi. Sedanja oblika tipologije slednje vključuje enote kot so vas - majhno mesto - povprečno mesto - veliko mesto - metropola (vključno s prestolnico) [59, str. 94]. Vrste naselij se razlikujejo glede na njihov kulturni potencial, v skladu s strategijami prostega vedenja, in to določa posebno konfiguracijo kulturnega prostora vsake družbe. Kapital, regionalni centri in večja mesta predstavljajo eno kvalitativno določeno območje poravnave članov družbe s središčem kapitala. Za to območje je značilna visoka stopnja koncentracije ljudi na območju naselja in zapletenost oblik življenjskega sloga in družbene organizacije. Tukaj odločitve imajo splošen družbeni pomen ali obsežne kulturne posledice. Spodnje meje, ki omejujejo širjenje kulturnih inovacij, izposojenih iz tujine ali ustanovljene v prestolnici, so velika mesta s relativno konzervativno naravo na tem področju kulturnega prostora.

Sorazmerna preprostost kulturnega življenja v srednje velikih mestih vodi do nizke dinamike. Poleg tega spremembe tukaj praviloma niso določene z notranjo nujnostjo, temveč jih povzročajo od zunaj. Res je, da so takšni zunanji impulzi ponavadi zelo šibki in njihove posledice v smislu resnične spremembe sploh niso obvezne. Konec koncev, skoraj nič ni odvisno od stanja v takšnih naseljih v odločitvah in procesih družbene ravni. To pojasnjuje konservatizem prebivalstva teh mest, pasivno zavračanje kakršnih koli poskusov uvajanja inovacij, ki bi lahko otežile kulturni prostor. Če govorimo o simbolnem, komunikacijskem področju tega prostora, ga odlikujejo vsakdanji stereotip in mitološke ideje o širšem kontekstu družbenega življenja. V večini takšnih naselij ni locij za filozofsko in znanstveno znanje, umetnost pa je omejena z zabavnimi in znakovnimi funkcijami.

Vendar mora rezervirati. Konzervatizem in množina srednje velikih mest v sodobnih družbah omejujejo njihovo dinamiko. Zato trenutno obstajajo nekateri trendi njihovega vključevanja v procese kulturne modernizacije. Ena izmed njih vključuje organizacijo srednjih in majhnih mest v aglomeraciji okoli velikih naselij. Govorimo o oblikovanju ozemelj, ki jih združuje skupna gospodarska in politična dejavnost, skupaj z namensko delitvijo funkcij med njihovimi komponentami. Še en trend vključuje zasaditev sodobnih dejavnosti v prostem času v srednjih (manj pogosto majhnih) mestih. To so lahko visokotehnološka podjetja; umetniška združenja, kot so "hiše kreativnosti" [63, str. 114]. Pogosto organizirana mesta za komuniciranje predstavnikov poslovnih, znanstvenih, umetniških - počitniških domov, hotelov s konferenčnimi dvoranami in kraji za neformalno izmenjavo mnenj. Namen obeh trendov je uvajanje kulturnih inovacij, dinamike in zapletov v konzervativno življenje teh mest z neposredno udeležbo mobilnih članov družbe iz velikih posodobitvenih naselij.

Kljub temu so rezultati takšnih poskusov modernizacije držav, vključno z Rusijo, bistveno manj učinkoviti od pričakovanih. Gostujoči predstavniki velikih mest in lokalno prebivalstvo srednjih še ne oblikujejo kulturne skupnosti in obstaja razlika med temi sloji in ne postopnim obsegom prehodov. Inovativna plast se polni, medtem ko obstajajo možnosti za to, na račun priseljencev iz velikih mest, ki imajo višjo kakovost izobraževanja in višjo raven splošne kulturne kompetence kot lokalni prebivalci. Poleg tega so možnosti za njeno dopolnitev precej hitro izčrpane zaradi omejitev organizacijske rasti in postaja vse bolj zaprte in konzervativne. Edina vrsta naselij, ki ohranja dinamiko, so univerza. Ampak, kot je znano, je edino izobraževalno polje eno najbolj konzervativnih sestavin institucionalnega kulturnega prostora. Zato je tudi za srednje velika mesta univerze značilna izrazita konservativna usmeritev. Zgoraj omenjeni poskusi premagovanja konservativnosti srednje velikih mest, kljub nizki učinkovitosti, še vedno odpirajo možnost zapletnejše socializacije za tiste, ki jih imajo njihovi prebivalci, zlasti mladi, ki so nagnjeni k iskanju dejavnosti in družabnih dejavnosti [45, c. 23-29].

Iz vsega tega izhaja, da srednje velika mesta določajo prisotnost številnih enklav konservativnega kulturnega prostora v družbi. Zaradi posebnosti družbene organizacije (gospodarskih, političnih, pravnih področij) niso vir večjih in družbeno pomembnih inovacij. Za njih je značilno predvsem izvajanje dejavnosti v sistemu socialne delitve dela in vrste življenja, ki se redno izvaja. Čeprav se kakovost življenja tukaj, tako kot v razvitih državah, ne razlikuje od značilnosti velikih mest, je življenjski slog povsem drugačen. Sorazmerna preprostost in stabilnost kulturnega prostora ne spodbuja prebivalcev k iskanju inovacij na področju dejavnosti. Takšni poskusi so potisnjeni s pomočjo negativnih socialnih sankcij in zaradi pomanjkanja kulturnega področja za njihovo izvajanje. Toda spodbujanje kulturnih stereotipov se spodbuja. Ker je kulturni prostor takšnih naselij lahko predstavljen kot niz prekrivajočih se socialnih mrež, postane očitno, da so takšne spodbude in nesreče naselja. To pojasnjuje nizko raven organiziranega kriminala v takih naseljih. So bolj značilne za domače prekrške in huliganstvo.

Vse te lastnosti življenjskega sloga in družbenih odnosov se v procesih socializacije prevajajo v mlajše generacije. Ker praktično ne sodelujejo v zapletenih oblikah kulturnega življenja, so njihove izkušnje omejene na površinsko poznavanje funkcionalnega pomena relevantnih procesov in rezultatov, pridobljenih iz njihovih knjig in medijev. V procesih takšne socializacije ljudje nimajo praktičnih veščin življenja v večdimenzionalnem in dinamičnem kulturnem okolju ter delujejo s kompleksnimi simbolnimi sistemi in kulturnimi kodami. Mobilno in raznoliko zunanje okolje za njih ostaja nerazumljivo in se naroči v predstavah mitološkega reda. Zato so tudi najbolj aktivni predstavniki tega območja kulturnega prostora, ki se preselijo v večja mesta, prisiljeni skozi procese resocializacije. Toda pomanjkanje institucionalizacije takih procesov v velikih mestih jih pogosto ne oprosti navad po poenostavitvi vsega in vodenju razvoja strateških odločitev in napovedi njihovih družbeno pomembnih posledic.

Kultura prostega časa v razmerah srednje velikih mest je omejena na posamezne elemente, ki strukturirajo kulturni prostor, vendar ne izčrpa njenega potenciala. Poleg tega srednje velika mesta, ki igrajo vlogo središč majhnih subjektov samouprave, postanejo mesto, kjer se prepletajo mestne in podeželske strategije prostega vedenja.

Velika mesta, ki nimajo znakov kapitala, se odlikujejo po posebnostih kulturnega prostora. Običajno so taka naselja oblikovana z več funkcionalnimi značilnostmi. Najpogosteje so povezani z gospodarskim območjem kulturnega prostora, na primer pristanišči, naselji, temelji na kompleksni industrijski proizvodnji ali veliki korporaciji itd. V takih mestih institucionalno življenje temelji na njihovih glavnih nalogah.

Delovanje velikih gospodarskih enot vključuje zapletene večdimenzionalne dejavnosti delavcev različnih, vključno z visokimi kvalifikacijami. Poleg njih so dovolj razvite strukture proizvodnje, distribucije, izmenjave in porabe. Nekateri od njih so osredotočeni na zagotavljanje zadovoljive ravni in kakovosti življenja državljanov. Drugi del se nanaša na distribucijo izdelkov, ki jih proizvajajo ključne gospodarske enote mesta. Prav tako ima obsežen storitveni sektor - domače, zdravstvene, izobraževalne, zabavne. Ko imajo takšna mesta dolgo zgodovino obstoja, se njihov kulturni prostor izkaže za precej zapleten. Prvič, njihova institucionalna struktura je razvejena. Organi tukaj so običajno razdeljeni med gospodarske subjekte in izvoljene občinske organe. V razmerju med napetostjo nenehno obstaja, če se le združi v eno celoto, ko gospodarski subjekt zaseda najvišje položaje občinske uprave. Vendar obstajajo tudi zunanja institucionalna povezava. Ena smer takih odnosov je posledica regionalne identitete naselja. Druga je razmerje prevladujočih gospodarskih subjektov z državnimi ali javnimi strukturami splošne družbene ravni (velike stranke, sindikati, verske organizacije itd.) [51, str. 45].

Iz teh razlogov je mogoče oceniti kompleksnost kulturne razsvetljave v takšnih naseljih. Ključne položaje tukaj zasedajo malo predstavnikov najvišjega srednjega razreda, ki so neposredno povezani z najvišjimi državnimi strukturami. Stopnje svobode njihovega socialnega vedenja so pogosto bolj pluralne od tistih, ki jih imajo regionalne oblasti. Srednji razred srednjega razreda je tukaj predstavljen v manjši kvalitativni vrsti kot v prestolnici. To so relativno malo predstavnikov velikega gospodarskega in občinskega upravljanja. Poudariti je treba, da imajo odločitve na ravni zgornjega in srednjega sloja v takih naseljih pomembne lokalne in regionalne (na funkcionalno določeni lestvici). Le včasih in v zelo ozkih mejah so takšne odločitve pomembne za organe višje ravni. Toda odločitve v posameznih mestih nimajo pomembnega vpliva na splošni socialni kulturni prostor. Glavna populacija teh mest je srednji sloj srednjega razreda in zgornji sloj nižjega razreda, ki opravlja svoje izvršilne funkcije. So tu delavci velikih proizvodnih enot; srednje in manjše lastnike; ljudi, vključenih v izobraževanje, izobraževanje, zdravje; uradniki nižjega ranga. Spodnji sloji nižjega razreda so invalidi in upokojenci, pa tudi brezposelni, ki se več kot v glavnih mestih trudijo za ohranjanje dostojnega družbenega položaja zaradi migracije v druga mesta in regije, bodisi delajo na gospodinjskih parcelah ali se preselijo v najmanjša območja. poslovanje [50].

Če povzamemo, je treba poudariti, da ima kulturni prostor velikih mest kompleksno in dinamično konfiguracijo. Vendar pa te značilnosti omejujejo regulativni nadzor zaradi njihove upravne podreditve na eni strani in pomanjkanja nujne potrebe po strukturnih spremembah na drugi strani. Zato je oblika kulturne dinamike opisana kot pretežno spremenljiva in ne inovativna. Kulturne novosti - filozofsko, znanstveno in umetniško - redko nastajajo posamezniki, ne pa tudi poskusi organiziranja in povzemanja kompleksnega dinamičnega okolja, temveč želja po kompenziranju rutine življenjskega sloga in premagovanju stiske monotonije. Skladno s tem je socializacija v takih naseljih osredotočena na razvoj in vzdrževanje kompleksnega, a popolnoma nadzorovanega kulturnega prostora. Obenem pa subjekti socializacije niso potrebni, zato so iskanje, inovativno dejavnost omejeni. Spodbuja sledenje, premagovanje zapletenih, kognitivnih, estetskih in ideoloških vzorcev, ki so že bili vzpostavljeni v kulturi, njihove razlike ali uporaba na določenem lokalnem materialu pa veljajo za inovacije. Zato so tisti, ki imajo iskalne usmeritve močnejši od spretnosti in lokacij njihovega izvajanja, razvitih v procesih socializacije, ponavadi zapustijo to vrsto poravnave. Preselijo se v tiste, kjer je kulturni prostor bolj zapleten in dinamičen, primerljiv z iskalnim potencialom.

V meglini se zbližujejo načini mednarodnih, nacionalnih, regionalnih gospodarskih in političnih odnosov, koncentrirani so znanstveni, verski in umetniški dogodki vseh teh ravni. Od tu dobimo strokovno znanje in pooblastila za programe izobraževanja in ozaveščanja. Tukaj so izsušeni operativni in zalogni podatki, pomembni za diagnosticiranje trenutnega stanja v državi in ​​v svetu ter za reševanje trenutnih problemov in težav. Tukaj odločitve so splošnega družbenega in celo mednarodnega pomena. To pomeni posebno organizacijo njihovega razvoja in izvajanja. Najprej imajo ljudje, ki so vpleteni v to, najvišjo avtoriteto. Imajo dostop do najbolj zaupnih in pravočasnih informacij. Za svoje svetovalce za storitve visokega ranga in centralne množične medije.

Zaradi visoke stopnje intenzivnosti institucionalnih procesov sistem socialne delitve dela v kapitalu zagotavlja visoko usposobljeno osebje in najnovejša tehnologija. Brez tega bi bili hitri komunikacijski procesi, operativno sprejemanje odločitev, sledenje trenutnim dogodkom, nadzor nad procesi, ki se pojavljajo v državi, neizvedljivi.

Z drugimi besedami, institucionalna struktura glavnega mesta in regionalnih centrov je čim bolj diferencirana in razvejana. Tu opravljene naloge so povezane z nadzorom družbenih procesov in sprejete odločitve so splošnega družbenega pomena. Funkcije upravnih centrov v družbi so povezane s koncentracijo visoko usposobljenih strokovnjakov na področju ekonomije, politike in prava. Dinamičnost intenzitete takega delovanja vključuje sintezo in fiksiranje večkratnih kulturnih procesov, ki jih ustvarja simbolična oblika. Zato dominirajo najbolj zapletene predstavitve institucionalnih informacij in njegove izmenjave.

Tako se kulturni prostor največjih urabaniziranih centrov, vključno s prestolnicami, odlikuje po maksimalni popolnosti in zahtevnosti diferenciacije. Soobstoj več in heterogenih kulturnih enot pomeni obsežno strukturo koordinacije in podrejene odnose med njimi. Dinamičnost življenja v teh mestih pomeni mobilnost družbenih in kulturnih mehanizmov za urejanje tujih odnosov.

Te sistemske predstavitve je treba dopolniti s socialno-antropološkim, tj. upoštevati. Kaj ljudje same ustvarjajo, nadzorujejo in spreminjajo ta prostor. In še težje je izhajati, večje znanje in veščine na visoki ravni morajo obvladovati tisti, ki so odgovorni za njegovo urejenost in učinkovito razmnoževanje. Toda na ravni izvajanja morajo ljudje, ki živijo v teh vrstah naselij, obvladovati precej zapleteno življenjsko izkušnjo prilagajanja in celo preproste prilagoditve v večdimenzionalnem in dinamično visoko urbaniziranem okolju [62, str. 85]. V skladu s tem se procesi socializacije odlocajo z visoko stopnjo zapletenosti, kulturno diferenciacijo, kvalitativnimi razlikami med dejavniki socializacije in kulturnimi informacijami, ki jih prenaša mime. Učinkovitost rezultatov teh procesov potrjujejo, kako mlajše generacije uspevajo vzdrževati ali izboljšati družbeni položaj, ki ga zagotavlja družina; obseg, v katerem lahko nadzorujejo dinamiko njihove ravni in kakovosti življenja; kakšna je merilo njihove svobode pri oblikovanju lastnega načina življenja.

Raven sociokulturnega razvoja v megalopolisih je odvisen od razmeroma visokega razvoja prostega časa, ki je zastopan tako v institucionalnem kot tudi v vrednotnem smislu. V institucionalnem vidiku kulturo prostega časa v kulturnem prostoru megalopolisa predstavlja široka mreža specializiranih prostočasnih objektov (klubi, kraji rekreacije, kavarne itd.). Posebnost teh krajev je določena z jasno opredelitvijo kategorij in segmentov prebivalstva, ki imajo raje tovrstno obnašanje v prostem času. Na primer, v Moskvi je veliko število klubov osredotočenih na specifične (včasih zelo ozke) kategorije prebivalstva - zaposlene v bančnem sektorju, ljubitelje golfa itd. [17, str. 78-79]. Z vidika vrednot, v megastnosti obstaja usmerjenost k pluralizmu prostočasnih dejavnosti in vrsti prestižnega obnašanja.

Posledica omenjenih teženj je dejstvo, da so megastrofe središča zlaganja industrije za prosti čas, ki jih sestavljajo naslednji elementi:

1. gospodarske strukture, odgovorne za proizvodnjo in prenos vzorcev prostega vedenja (oglaševanje, PR tehnologije);

2. ustvarjalna podjetja, ki so sestavni del industrije za prosti čas in združujejo večje trgovske centre, ki uporabljajo storitve ustvarjalnih podjetij pri razvoju posameznih kulturnih projektov, zlasti novih vrst prostočasnih dejavnosti ali posameznih kulturnih ustanov (celostnih centrov za prosti čas);

3. državne organizacije kulture prostega časa (gledališča, muzeji, knjižnice), ki zagotavljajo predvsem izobraževalne storitve, ki se uporabljajo v pogojih prestižne porabe pri izredno omejenem povpraševanju [17, str. 180].

Obstaja veliko različnih opredelitev kulturnega prostora, temu konceptu smo dali široko razlago in ozek. Široko tolmačenje ponuja lingvokulturologični slovar, ki ga je uredil I.V. Zakharenko. Govori o kulturnem prostoru kot obliki obstoja kulture v človeškem umu. V tej interpretaciji kulturni prostor ne pomeni le sožitja raznolikih kulturnih vrednot in institucij znotraj določenih prostorskih meja, ne le njihovega dojemanja, temveč predvsem interakcije človeške osebnosti in posameznika z njimi. V ozki razlagi se pod kulturnim prostorom nanaša na celoten niz kulturnih razmer določenega območja. Po našem mnenju je definicija Mola mogoče pripisati tudi ozki interpretaciji, razume kulturni prostor izključno kot prostor komunikacijskega procesa.

Zelo pomembno je razumeti, da je kulturni prostor ozemeljsko, zato se kulturni prostor enega mesta lahko bistveno razlikuje od drugega. Struktura kulturnega prostora vključuje elemente, kot so - prostor resničnega sveta (geografski, fizični); družbeni prostor; informacijski in intelektualni prostor. Geografski prostor postane kulturen v celotni sliki sveta pod vplivom dejavnosti ljudi, ki živijo na določenem območju. Zaradi tega se lahko naselja razdelijo glede na njihov kulturni potencial in v skladu s strategijami prostega vedenja svojih prebivalcev, kar določa specifično konfiguracijo kulturnega prostora vsake družbe.

Kulturni prostor največjih urabaniziranih centrov, vključno s prestolnicami, se odlikuje po največji popolnosti in zahtevnosti diferenciacije.

Kulturni prostor velikih mest ima kompleksno in dinamično konfiguracijo. Najpogosteje so povezani z gospodarskim območjem kulturnega prostora.

Kultura prostega časa v razmerah srednje velikih mest je omejena na posamezne elemente, ki strukturirajo kulturni prostor, vendar ne izčrpa njenega potenciala. Poleg tega srednje velika mesta, ki igrajo vlogo središč majhnih subjektov samouprave, postanejo mesto, kjer se prepletajo mestne in podeželske strategije prostega vedenja.

V naši empirični študiji bomo analizirali kulturni prostor mesta Samara po naši klasifikaciji, najverjetneje se nanaša na veliko mesto.

2. Empirična analiza pojava umetniške kafe v okviru kulturnega prostora Samare

2.1 Struktura normativnega modela umetniške kavarne

Na podlagi analize povratnih informacij obiskovalcev in člankov o umetniških kavarnah je bil zgrajen normativni model idealnega stanja predmeta našega raziskovanja, ki doslej še ni obstajal. Regulacijski model odraža želeno stanje predmeta. Če želite ugotoviti to optimalno stanje, morate dobro poznati predmet.

Model je tak materialen ali mentalno zamišljen objekt, ki v procesu raziskovanja nadomešča prvotni predmet tako, da njegova neposredna študija zagotavlja novo znanje o prvotnem objektu. Modeliranje je proces gradnje, proučevanja in uporabe modelov.

Glavna značilnost simulacije je, da gre za metodo posredovane kognicije s pomočjo nadomestnih predmetov. Model deluje kot nekakšen orodje znanja, ki ga raziskovalec postavlja med sam in predmet in s pomočjo katerega proučuje predmet zanimanja. To je značilnost metode modeliranja, ki določa posebne oblike uporabe abstrakcije, analogij, hipotez, drugih kategorij in metod znanja.

Modeliranje vključuje tri elemente:

• model, posredovanje odnosa subjekta, ki ve, in predmet, ki ga je mogoče poznati.

Modeliranje ni edini vir znanja o predmetu. Proces modeliranja je potopljen v bolj splošen kognitivni proces. Ta okoliščina se upošteva ne samo na stopnji oblikovanja modela, temveč tudi na zadnji stopnji, ko pride do združitve in posplošitve rezultatov raziskav, pridobljenih na podlagi različnih spoznanj. Torej, v našem primeru je bila pred izvedbo popolne študije uporabljena simulacijska metoda, analiza je bila izvedena na podlagi konstruiranega modela. Rezultate, pridobljene z metodami, kot so intervjuji in opazovanja, smo primerjali z idealnim modelom, ugotovili pa smo tudi potrjevanje hipotez.

Pri izdelavi regulatornega modela smo analizirali literaturo, posvečeno umetniškemu kavarni, pregledali obiskovalce umetniške kafe in fotografije notranjosti umetniškega cafea, objavljenega na internetu. Razlaga je bila tudi v razumevanju izraza "umetnost". To nam je omogočilo, da smo razkrili funkcijo konzole v imenu podjetij. Zahvaljujoč analizi so bile prepoznane posebne značilnosti umetniške kavarne, funkcije umetniške kavarne in opisani socialni portret občinstva umetnostnega kafea. Opisano je bilo tudi mesto, ki zaseda umetniško kavarno v družbeno-kulturnem prostoru mesta.

V idealno normativnem modelu se je predmet študije predstavil v obliki določenega omejenega števila osnovnih meritev, ki ga opisujejo z bolj ali manj zadostno popolnostjo, s poudarkom na želenem (idealnem) karakterju. Potem so bile identificirane in ovrednotene vse možne države, ki jih lahko predvideva določen predmet.

Cilj simulacije je bila umetniška kavarna.

Glavne značilnosti, ki opisujejo ta predmet, so bile najbolj: funkcije umetniške kavarne, posebnosti umetniške kavarne, občinstvo umetniške kavarne, kraj v mestnem prostoru.

V regulativnem modelu so bile predstavljene številne funkcije umetniške kavarne. Vključevali so vse funkcije, ki jih opravljajo običajni kavarne in restavracije, ter dodatne funkcije, ki jih morajo opraviti resnične sodobne umetniške kavarne.

Rekreativna funkcija. Odstranitev telesnega, duševnega, intelektualnega stresa; rekuperacija z aktivno rekreacijo.

Funkcija socializacije. Vključevanje posameznikov v javno življenje, asimilacija družbenih izkušenj, znanje, vrednote, norme obnašanja družbenega okolja, v katerem živijo. Proces socializacije omogoča posamezniku, da postane polnopravna članica družbe. Biti rojen, človek, za razliko od živali, nima skoraj nobenih prirojenih programov ukrepanja. Te programe dobi iz kulture, se uči, kako živeti, razmišljati in delovati v skladu z njimi.

Komunikacijska funkcija zajema procese oblikovanja, prenosa in sprejemanja informacij, njeno izvajanje ima več ravni: prva je poravnava razlik v začetni zavesti ljudi, ki pridejo v psihološki stik; druga stopnja omogoča prenos informacij in odločanja (tukaj sporočilo uresničuje cilje obveščanja, usposabljanja itd.); tretja stopnja je povezana z željo osebe, da razume druge (komunikacija je namenjena oblikovanju ocen doseženih rezultatov).

Kognitivna funkcija. Spoznanje predpostavlja lastno kognitivno aktivnost, ki jo zagotavljajo vse oblike duševnega obvladovanja sveta, ki so se oblikovale v kulturi. Kulturni mehanizmi pomagajo razvijati in obogatiti kognitivne sposobnosti, zagotavljati osebi ne samo sodelovanje v že uveljavljenih kulturnih oblikah (umetnost, znanost), temveč tudi neposredno, izkušeno razumevanje sveta.

Vključevanje posameznika v proces stalnega izobraževanja; razvoj različnih vrst amaterske umetnosti; zagotavljanje osebno pomembne komunikacije; uresničevanje kompenzacijskih priložnosti za brezplačno preživljanje časa, širitev področja manifestacije osebnih lastnosti, samopodoba, samoustvarjanje ustvarjalnega potenciala.

Razvojna funkcija Ta funkcija je neke vrste izobraževalne in izobraževalne funkcije. Vendar pa je pomembno poudariti, da uvajanje izkušenj, ki so jih dosegle drugi, in pridobivanje lastnih izkušenj z uporabo kulturnih dosežkov, kulturnih besedil (v širšem smislu besede) razširijo človeška obzorja in mu pomagajo na eni strani učiti in razumeti druge. roko, mu omogoča, da uresniči svojo razliko od drugih, svojo funkcijo. Samozavedanje kot oseba služi kot dejavnik pri oblikovanju notranjega človeškega sveta in to postane dodaten pogoj za njegovo kulturno gotovost in psihološko stabilnost v ekipi. Ustvarjalno samoustvarjanje osebnosti osebe - aktualizacija genetsko programiranih instinktov, pa tudi uresničevanje sposobnosti, ki so nastale v procesu družbene dejavnosti, ni mogoče bolje pretočiti v prosti čas, katerega bistvo je svobodna ustvarjalna dejavnost

Posebne značilnosti umetniške kavarne, poudarjene v regulativnem modelu, so bile razdeljene na vizualno komponento in smiselno.

Vizualna komponenta je notranjost institucije. Vedno bi bilo nenavadno in nepozabno. Na stenah te ustanove morajo biti plakati različnih predmetov, fotografije (starodavne, moderne, itd.), Slike.

V notranjosti je treba uporabiti svetle barve ali ustvariti občutek svetlosti z notranjimi predmeti, vaze, sveče, pohištvo.

Notranjost mora vsebovati elemente, ki niso samo dekorativni, temveč se uporabljajo tudi v njihovem glavnem namenu, na primer v knjigah in evidencah.

Za vsebinsko komponento smo pripisali program večera (plakat); dodatne storitve, ki jih zagotavlja institucija; glasbena usmeritev institucije in občinstva.

Glavna značilnost umetniške kafe mora biti raznolik kulturni program. Program takšnih krajev bi moral temeljiti na umetnosti, v svojih različnih manifestacijah. Zato plakat v regulatornem modelu vključuje: ročno izdelane sejme; filmski pregledi; predstave in glasbo v živo; razstave; plesi in večeri etnične glasbe; in tudi intervjuji s slavnimi ljudmi.

Glasba, ki jo oddaja umetniška kavarna, je lahko zelo različna, z izjemo ruske in tuje pop glasbe, ruskega šansona, elektronske house glasbe. To pripombo smo odrazili v regulativnem modelu. Glasbeni trendi umetniške kavarne vključujejo klasični jazz, blues, rock in roll. Različne smeri v glasbi (modernejši) naj bi bile tudi zelo razvite: rap, rock, alternativna, eksperimentalna glasba, etnična glasba, reggae, ska, ska-punk in nekateri tokovi elektronske glasbe (npr. Trip-hop, techno, trans). Vsi ti glasbeni zvrsti so navedeni v našem idealnem modelu.

Art Cafe bi moral zagotoviti dodatne storitve. Stranke bi morale s temi storitvami raznolikati svoj večer. Regulativni model navaja nekatere od njih: literarni meni (izbira knjig, ki jih je mogoče brati med obiskom umetniške kavarne); igrata trgovina (mora imeti možnost igrati družabne igre s prijatelji (šah, backgammon, janga itd.), organizirati tečaje usposabljanja in mojstrske predavanj (kinematografska predavanja, učne predmete itd.), kinoteke (zbirka filmov ali gledanje filmov v določenih dnevih).

Občinstvo umetniške kavarne so ljudje, ki jih zanima umetnost (slikarstvo, gledališče, koreografija, uporabna umetnost, fotografija, kino, glasba in literatura). Morda jih ne zanima le, ampak to počnejo profesionalno.

Občinstvo umetniške kavarne v našem regulativnem modelu ima več značilnosti: razred, starost, interese. Navedeni interesi občinstva, opisani v idealnem modelu, so bili navedeni zgoraj.

Občinstvo umetniške kafe je mladostnik. Starostne omejitve, ki omogočajo, da se ljudje uvrščajo med mlade, se razlikujejo od države do države. Najnižja starostna meja mladih je praviloma 14-16 let, najvišja pa je 28-35 let.

Starost, ki smo jo dodelili v regulatornem modelu, je od 18 let do 35 let, ker v tej starosti so ljudje aktivni udeleženci v družbenih odnosih. V veliki meri imajo mladi stopnjo mobilnosti, intelektualne dejavnosti in zdravja, ki jih ugodno razlikuje od drugih skupin prebivalstva. Zato bi morali biti glavni obiskovalci umetniške kafe mladi od 18 do 35 let.

Razred, ki smo ga opredelili v normativnem modelu, je srednja in nadpovprečna.

Mesto, ki naj bi umetniško kavarno v socialno-kulturnem prostoru mesta zasedalo v našem regulativnem modelu, je razdeljeno na kvalitativne in kvantitativne značilnosti. Po kakovosti se nanaša - vloga v kulturnem prostoru mesta. Kvantitativno - število in lokacija. Ker je naš model model želenega stanja predmeta, zato bi morala biti vloga umetniške kavarne opazna, lokacija mora biti vsa območja Samare. In glede na število umetniških kavarn morajo zasedati vsaj petino trga vseh restavracij v mestu Samara.

Sam model je postal osnova za izgradnjo sistema empiričnih kazalnikov.

2.1. Rezultati študije primera

Skupaj je študija izbrala in analizirala več primerov: umetniški klub "Paper Moon", umetniška kavarna "Galerija", restavracija "Art Show" in "Art Cafe" v hiši uradnikov. Izbrani so bili primeri, v naslovu katerih se je pojavila predpono "umetnost". V Samari je bilo le štiri takšna mesta, zato so bili vsi najdeni primeri vključeni v vzorec.

V vseh štirih primerih je bilo vključeno opazovanje in uporaba metode neformaliziranih poglobljenih intervjujev, opravljenih je bilo 6 anketiranih, med katerimi so bili štirje delavci umetniške kafe in dva obiskovalca.

Vsak obravnavani primer je bil opredeljen z razlikovalnimi značilnostmi in značilnostmi.

Z metodo opazovanja so bile v notranjosti, repertoarju, glasbeni smeri umetniške kavarne Samare identificirane posebne značilnosti. Upoštevajte vsak primer posebej.

Primer "Paper Moon". V umetniškem klubu igra pomembno območje, zelo nenavadne cone so pet. Več zaprtih prostorov: "Dnevna soba v angleškem stilu", "Vzhodna soba za čaj", "Rdeča soba" (za ljubitelje). Več odprtih območij: "Balon", "Ladja" in servirajo mize pred oder. Vsak gost lahko poišče svoje mesto. V angleški dnevni sobi je na policah veliko klasičnih knjig, če jih želite, jih lahko preberete, tudi v dnevni sobi je globus, pisalni stroj in številne različne starine.

V "vzhodni sobi" so mehke zofe, blazinasti blazini, velika nizka miza. Barve so svetle, bordo; svetloba je prikrivana. Vse je v skladu z vzhodnim stilom.

"Balon" in "Ladja" sta narejena iz temnega lesa. Atmosferski kraji. Balon vam daje priložnost, da čutite let. Nad tabo in če ste v košarici. Ladja ima jambor in jadro. Na eni steni blizu ladje so napisane pesmi, hoke, citati, posvečeni morju, na drugi strani - akvarij z morskimi psi.

V intervjuju z enim od obiskovalcev "Paper Moon" je anketiranci rekli, da morajo tujci, če pridejo v Samare, prinesti na ta kraj. "Papirna luna" je eno od tistih krajev, za katera nas ni sram. Zelo zanimivo vzdušje, dober repertoar, nenavaden dizajn in inteligentni ljudje. " Tožena stranka je omenila tudi več primerov, ko je s tem obiskal znance na tem mestu. To kaže, da umetniška kavarna "Paper Moon" igra pomembno vlogo v kulturnem življenju mesta.

Art-club "Paper Moon" svojim gostom ponuja raznolik program. Odvisno od dneva v tednu se tukaj odvijajo različni dogodki. Vsak četrtek in sobota igra jazz jazz džemi in koncerte jazz bendov. Umetniški direktor ustanove pravi, da umetniška kavarna "pogosto vabi različne umetnike in glasbenike, ne le za predstave, ampak tudi za tiskovne konference, na katerih lahko obiskovalci postavljajo druga vprašanja umetnikom." Vsak ponedeljek v knjigi "Moon Moon" poskrbi za ogled legendarnih filmov in "ime institucije je bila vzeta iz filma z istim imenom" Paper Moon ", ki jo je leta 1973 izdal Peter Bogdanovič," pravi umetniški direktor umetniškega kafea. Paper Moon pogosto gosti literarne večere. Umetniški klub organizira obrtne sejme. To ne konča repertoarja umetniškega kluba. Imajo koncerte popolnoma različnih glasbenih skupin. V "Paper Moon" je potekal izbor glasbenih skupin za rock festival, nam je o tem povedal umetniški direktor kluba. A. Troitsky je izvedel izbor.

Glasbena smer umetniškega kluba "Paper Moon" je zelo vsestranski. Če govorimo o živi glasbi, ga lahko razumemo z analizo plakata institucije in po intervjuju z umetniškim direktorjem, je dejal, da imajo veliko živih predstave: "imamo rock koncerte, jazz glasbeniki igrajo vsak četrtek in soboto". Med opazovanjem je bilo opozorjeno, da je glasba v ozadju, ki igra v trenutkih brez zabavnega programa, bogata tudi z raznolikostjo: jazz, rock-rollom in elektronsko eksperimentalno glasbo.

Kontingent te institucije, pa tudi njen zabavni program, je zelo različen. Odvisno od programa in dneva v tednu se tukaj zberejo različni ljudje. Oba literarna pesnika od 25 do 50 let in mladi od 18 do 25 let, ki pišejo pesmi samo za svoje hobije, pridejo na literarni večer. "Mladi naravno prihajajo na koncerte," pravi umetniški direktor knjige Paper Moon, "... in povsem drugačno občinstvo, več odraslih, inteligentnih, gre za jazzovske koncerte, nekatere od teh občin lahko celo štejemo med elito Samara. Seveda mladi uživajo tudi jazz, a če mladi od 17 do 25 let gredo na rock koncerte, potem pridejo v jazz mladi od 20 do 35 let. " Zato lahko sklepamo, da ljudje različnih starostnih skupin in različnih družbenih slojev gredo v umetniški klub "Paper Moon". Ta kraj je bil ustvarjen za ljudi, ki se ukvarjajo z umetnostjo in jih zanima, njihova starost pa ni pomembna, kljub temu pa je med opazovanjem opaziti veliko mladih od 19 do 30 let, starejši pa so bili precej manjši, toda najverjetneje zvečer, povezana s programom, je izvedla skupino iz Sankt Peterburga, ki igra glasbo v slogu ska, ska-punk.

Drugi primer, umetniška galerija "Galerija", zelo lepa restavracija z visoko kakovostno notranjostjo, a brez ideje. Lepe poslikane stene, drago pohištvo, servirane mize. Slike umetnikov visijo na stenah, vendar nikjer ni bilo navedeno, kakšni umetniki so. Upravitelj umetniške kafe je dejal, da se izpostavljenost spreminja ".. vsakih šest mesecev. V času odpiranja je bilo načrtovano pogosteje spreminjati, v praksi pa se izkaže tako... " Tega umetniškega kavka ne morete obravnavati kot polnopravno galerijo. "Na otvoritvenem dnevu razstave imamo na ogled različne umetnike, umetniki ali umetniški kritiki govorijo o slikah in njihovih avtorjih, v kakšnem slogu pišejo. Na ta dan je vsem vabljenim gostom vročen brezplačen vabljeni šampanjec. Organiziran je majhen bife, "upravitelj ustanove govori o odprtju novih razstav. Ker se izpostavljenost redko spreminja - predstavitve so prav tako redke. V bistvu to mesto služi kot restavracija.

Čeprav skrbnik trdi, da "Galerija" ni le restavracija, temveč resnično umetniško mesto, v katerem "ljudje ne morejo priti samo na kosilo ali večerjo in gledati bližnje ljudi, temveč pogledati na umetniška dela in razpravljati in govoriti o lepoti". V resnici je to samo restavracija s slikami na stenah. Mnoge restavracije imajo slike na stenah svoje ustanove, vendar se ne imenujejo umetniška kavarna in se ne imenujejo »galerija«.

V intervjuju je skrbnik restavracije pogosto omenil, da »... ljudje pijejo, jedo, se zabavajo, praznujejo praznike z eno besedo», ki »pogosto zaidejo na kosilo tukaj.« To kaže, da večina ljudi, ki pridejo na ta kraj, izpolnjujejo svoje potrebe po hrani in počitku.

Art-cafe "Galerija" ponuja priložnost za razstave, bankete, poroke, obletnice. V kavarni je tudi poslovno kosilo. Restavracija ne ponuja nobenih drugih storitev.

Kavarna igra glasbo v ozadju, izbor je precej zanimiv, večinoma je svetloba, elektronska glasba, duša, salon, ženski vokal. Živa glasba ni tukaj.

Kontingent cafea vključuje ljudi, ki niso pod povprečnim dohodkom, to pa potrdi administrator kavarne v intervjuju z različnimi ljudmi. V galerijskih kavarnah obiskujeta oba "mlada pari, da imajo romantično večerjo" in "skupine prijateljev, običajno prihajajo z avtomobilom", "včasih pridejo starejši ljudje, pogosto jih bolj zanima umetnost kot drugi".

Večina gostov umetniške kavarne so poslovneži, vodje, ljudje z bogastvom. Skrbnik govori o gostih institucije, da »če gredo k nam, zanima umetnost« in se protisrdita, da ljudje večinoma prihajajo k njim na večerjo ali kosilo. Torej, umetnost v tem kavarni ni na prvem mestu. Nekateri gostje se še vedno zanimajo za umetnost, "vendar se sama s tem težko ukvarjajo."

Funkcije umetniške kafe "Galerija" so predvsem funkcija rekreacije in komuniciranja, obiskovalci tega mesta prihajajo predvsem zato, da bi dobili psihološko sprostitev in počitek. Jedo, klepeta in pijejo, nič drugega se ne zgodi ob bivanja v tej restavraciji.

Art-cafe "Galerija" v svojem bistvu je redna restavracija, brez posebnih posebnosti, značilnih za umetnostno kavarno.

Tretji primer, restavracija Art Show, je "prva umetniška restavracija v Samari, kot odobri skrbnik restavracije. "Edinstvena ustanova, v kateri je glasba vredna občudovanja, ki jo spremlja okusna kuhinja," pravi direktor restavracije. Ta restavracija z elegantnim pohištvom, zrcali in mehko svetlobo je pravzaprav restavracija z zanimivim gledališkim vzdušjem. Jazz se včasih igra tukaj, administrator pravi: "Igrali smo jazzovske glasbenike ob vikendih", a med gledanjem je igral radio. Zato lahko vprašate odnos te institucije do umetniške kavarne.

Program objekta ni raznolik. Restavracija Art ponuja gostom okusne jedi, ob vikendih - jazzovska glasba, ki jo izvajajo živi glasbeniki, so tu tudi nagradne nagrade. Ker umetniška restavracija sodeluje s spletno stranjo "bilet-samara.ru", pri naročilu za določen pavšalni znesek dobite karto za eno od samarskih gledališč. To je naravno tržna poteza, temveč se nanaša tudi na funkcijo umetniške kavarne - v razvoju, saj posameznik kot oseba sledi razvoju, seveda, če izkoristi to vozovnico.

Poleg banketov restavracija ne ponuja dodatnih storitev.

Občinstvo, kot pravi upravitelj institucije, "je drugače za nas. Prihajajo tudi umetniki našega dramskega gledališča in glasbeniki, "ampak" bo navadna oseba z užitkom prišla na večerjo ". "Pogosto praznujemo poroke, obletnice tukaj," pravi upravitelj restavracije Art Show. Tudi upravitelj je dejal, da "seveda večina obiskovalcev so ljudje z dohodki od srednjih let," na vprašanje "Ljudje, ki prihajajo k vam v restavraciji zanima umetnost," skrbnik je odgovoril: "Če je oseba, ki ni povezan z našimi gledališča je onvryadli zanima umetnost."

Zelo pomembno je omeniti, da je na vprašanje o predpone "umetnost" administrator odgovoril, da so "prijatelji s Samarskimi gledališči, ob koncu sezone umetniki pogosto naročajo bankete od nas." In to so restavracija z "umetniškim pristranstvom, ker imamo notranjost, kot gledališče. "

Četrti primer "Art Cafe" v ODL. Direktor te institucije je vojaški človek, še zdaleč ni umetnosti. Art Cafe je bil ustvarjen kot prostor za sproščanje in druženje med umetniki. Direktor pravi, da se ustanova imenuje "Art Cafe", ker "umetniki jedo in počivajo". Poleg umetnikov, vojaška pogosto večerja tukaj, saj se kavarna nahaja v okrožnem domu uradnikov. Na vprašanje: "Ali lahko navadni ljudje pridejo k vam?" Direktor je odgovoril: "Tukaj imamo vojsko in večerjo, včasih pa tudi kosilo." Posledično je mogoče sklepati, da so občinstvo umetniške kavarne vojaški ljudje in ljudje, ki delajo v gledališču.

Če govorimo o kulturnem programu - ni tu. Direktor Art-Cafe pravi, da "včasih pevka peva v kavarni", toda to je samo v ločeni banketni dvorani - "na počitnicah".

Dodatne storitve vključujejo naročanje banketov. Ne zagotavljajo nobenih neobičajnih storitev, povezanih z umetnostjo.

Kot rezultat študije se je izkazalo, da glasbena usmeritev, ki so jo nosilci institucije sami izbrali, ni popolnoma primerna za umetniško kavarno - "chanson, vojaške pesmi", direktor Art Cafe pa navaja repertoar svoje ustanove.

Notranjost institucije je klasičen slog restavracij sovjetskega obdobja, podobno kot kantina ali bife. Torej ni nič v notranjosti, ki povezuje kavarno z umetnostjo.

Če združite vse zgoraj navedeno o "Art Cafe", lahko sklepamo, da institucija izvaja samo funkcije rekreacije in komunikacije, funkcijo kognitivne, razvojne, socializacije, ne izvaja.

Kot je pokazala študija, je v številnih primerih značilna neusklajenost regulatornega modela. Mnoga mesta imajo predpone ART, vendar v resnici nimajo nič skupnega z umetnostjo. Poleg dejstva, da je tam, kot direktor enega mesta, imenovano "Art Cafe", dejal: "umetniki jedo", ni bilo opaziti nič, kar povezuje ta kraj z umetnostjo.

"Art Cafe" v ALC izvaja komunikativno in rekreativno funkcijo, vendar ne izvajajo vse osnovne funkcije, ki jih umetniška kavarna izvaja. Direktor tega kraja je postavil vprašanje med intervjujem: "Zakaj ste poklicali to ustanovo" Art Cafe "?" Odgovoril: "Hotel sem ga." Na vprašanje, ali je v Art Cafeu del kakega dela umetnosti, je odgovoril: "No. Ustvarjam umetnike, počivam. " Lahko sklepamo, da to kavarno poleg potrebe po hrani, počitku in druženju ne more opravljati drugih funkcij.

Upravitelj restavracije Art-SHOW, ki se opira na notranjost in javnost, prav tako meni, da je njegova restavracija resnično umetniško mesto. V resnici je to samo dobra restavracija s prijetnim vzdušjem gledališča, vendar poleg glasbe v ozadju in okusne kuhinje svojim gledalcem ne morejo ponuditi ničesar izvirnega in ustvarjalnega.

Tretji primer, umetniška galerija "Galerija" izvaja funkcijo rekreativnega, komunikativnega in kognitivnega. Art Cafe organizira razstave slik, fotografij. Izpostavljenost se spreminja vsakih šest mesecev. Po navedbah upravitelja institucije: "ob odprtju je bilo načrtovano večkratno spremljanje razstav, enkrat na mesec, vendar v resnici ne deluje". Fotografija in umetnost sta nedvomno umetnost. Seveda je to precej ozka smer umetniške kavarne, vendar je še vedno to mesto upravičilo njegovo ime. Čeprav je v resnici to navadna restavracija, v kateri na zidu visijo lepe slike.

Zadnji primer, umetniški klub "Paper Moon", se je izkazal za bližje našemu normativnemu modelu.

Funkcije, ki jih izvaja umetniški klub, sovpadajo s funkcijami, predstavljenimi v regulativnem modelu.

Art Cafe opravlja funkcijo socializacije. V umetniškem klubu so posamezniki vključeni v družabno življenje, ki uresničujejo svoje družbene izkušnje, znanje, vrednote in vedenjske norme tega ustvarjalnega okolja.

"Paper Moon" opravlja funkcije rekreacije in komunikacije. Tukaj se ljudje sprostijo, se družijo in se zabavajo, a imajo še vedno veliko novih stvari.

Art klub opravlja razvojno funkcijo. Vključuje posameznika v proces stalnega razsvetljenja s pomočjo literarnih večerov, gledanja intelektualnih filmov in se ukvarja z razvojem različnih vrst amaterskih umetnosti: pri ročnih razstavah se odvijajo delavnice na modeliranju, volneni prameni. Umetniški klub gostom nudi komunikacijo z različnimi znanimi umetniki. Art direktor "Paper Moon" v intervjuju je omenil tiskovno konferenco s Peterom Mamonovim.

Ljudje, ki pridejo na ta kraj, bodo zagotovo našli družbo ljudi, s katerimi lahko izmenjujete informacije o zanimanju.

Cafe izvaja razvojno funkcijo.

Zahvaljujoč raznovrstnemu programu, zanimivim ustvarjalnim ljudem in komunikaciji z njimi se posameznik zaveda, da je "oseba, ki se počuti, da je ustvarjalno realizirana". Tako je obiskovalec umetniškega društva "Paper Moon" opisal svoja čustva pri odgovoru na vprašanje; "Zakaj prebivalci mesta Samara potrebujejo umetniško kavarno?"

Opazovanje je pokazalo razlike med značilnostmi umetniške kavarne. Veliko umetniških kavarn, ki obstajajo v Samari, niso razkrile podobnosti z opisanimi značilnostmi v normativnem modelu, z izjemo notranjosti.

V prvem primeru "Art Cafe" v hiši za uradnike ni bilo videti ene značilnosti, opisane v regulativnem modelu. Cafe je kot bife v gledališču. Glasba je ruski radio. Občinstvo, kot je opisal direktor umetniške kavarne, "je povsem drugačen, imamo oba vojaka moška ob kosilu in umetniki po vajah."

V restavraciji "Art SHOW" ni bilo nobenega kulturnega programa, tj. Vse navedene vrste večerov v NM so bile zmanjšane na glasbo v ozadju.

V primerih 1,2,3 ni bilo dodatnih storitev, razen za poroke in obletnice.

Galerija "Art Cafe" v "Art Cafe", "Art SHOW" je razkrila nedoslednost občinstva umetniške kavarne glede na njihove značilnosti. Ljudje, ki obiskujejo te kraje, večinoma ne zanimajo umetnost, ampak "samo pridejo na večerjo."

Postavili smo več hipotez. Kot rezultat študije je postalo jasno, katere hipoteze so potrjene.

Hipoteza, da imajo samarske umetniške kavarne samo eno značilno lastnost, je nenavadna notranjost potrjena. V treh štirih primerih je pomanjkanje lastnosti, ki se nanašajo na značilne značilnosti umetniške kafe po normativnem modelu.

Druga hipoteza naše študije, ki navaja, da občinstvo umetniške kafe vključuje ljudi z bogastvom, ki niso povezani z ustvarjalnostjo na kakršenkoli način, a jih zanima delno potrjena, kot v Art Cafe, Art SHOW, knjiga Luno "pogosto obiščejo gledališki igralci, operni pevci, pesniki, in to so ljudje, ki so povezani z umetnostjo. »Galerija« se je izkazala za edino mesto, kjer, kot je navedeno v hipotezi, občinstvo vključuje ljudi z bogastvom, ki nikakor niso povezani z ustvarjalnostjo, temveč jih zanima.

Veliko kavarn v Samari se postavlja kot umetniška kavarna, vendar ne opravlja funkcij takih krajev. Ta hipoteza je bila potrjena. V imenu takih krajev obstaja predpono »umetnost«, v postopku opazovanja pa je razvidno, da so te kavarne običajno mesto prehranjevanja.

Hipoteza, da se glasbeni repertoar umetniške kavarne Samara ne razlikuje od repertoarja nočnih klubov in navadnih kavarn v Samari, je bila delno potrjena. V "Paper Moon" je repertoar zelo drugačen in ustreza tistemu, ki je naveden v normativnem modelu.

Študija je postavila hipotezo, da v mestu Samara ni umetniške kavarne, ki bi v celoti ustrezala normativnemu modelu. Ta hipoteza ni bila potrjena, saj je v samarski umetniški kavarni "Paper Moon", to kavarno popolnoma skladno z regulatornim modelom.

Potrjena je bila tudi hipoteza v delu, ki je v Samari zelo malo mest z imenom "art cafe". Le štiri jih je.

Art kavarne nimajo pomembne vloge v kulturnem življenju mesta Samara. Vendar obstajajo izjeme, saj umetniška kavarna "Paper Moon" igra pomembno vlogo v kulturnem življenju mesta. Vse druge kavarne niso prevajalci umetnosti in nimajo vloge pri razvoju in kulturnem bogatenju družbe.

Top